A quite world_No.5

理念

艺术家Choi Daesun的作品是对当代象征性仪式的沉溺，渴望一个永恒的世界，超越这个三维世界的时间和空间的限制。他使用的主要媒介是报纸，他将其融化以创造新的空间。报纸在我们自己的世俗世界中的象征意义，以及对人类长期以来所探究的超越世俗世界的永恒世界的渴望，这两点是构成崔大善作品过程的主要元素，他像一个仪式一样进行着，通过这个仪式，他暗示着超越我们世俗世界限制的另一个永恒世界。

自现代性时代以来，报纸一直是反映世俗世界的最传统、最典型的媒介。这个世界太庞大、太复杂，我们的感觉器官无法在第一时间领会它。透过这个巨大而复杂的世界，人类需要一种媒介，就像我们需要一个望远镜或显微镜来观察我们的感官无法跟上的遥远的地方或微小的世界。几个世纪以来，报纸扮演了一个窗口的角色，通过它我们可以看到我们所处的世俗世界。

长期以来，人们通过报纸观察、推理和改变世界。如今，广播、互联网和SNS的出现已经削弱了报纸的力量。即便如此，这些新的替代性媒体与报纸有着相同的本质--反映世界，因此它们与报纸有着相同的本质。因此，尽管有这些替代媒体的出现，报纸仍然保持着其传统的代表性质。

Choi Daesun注意到了报纸反映世俗世界的这种代表性质。对他来说，报纸作为这样一个主要实体的媒介，成为指涉世俗世界的符号的代表物。报纸作为世俗世界的象征被撕成小块，放入水中，经过艺术家漫长的成熟期。通过这样一个过程，描述和表达世俗世界的类型和照片都从纸上掉了下来，报纸变成了一个粘稠的液体灰色物体。这类似于在通往永恒世界的道路上洗去所有世俗的焦虑的净化过程。不同时间和空间的独立事件可以汇合到一个地方。可以这么说，3维的事件变成了5维的事件。

在这样一个超越3维范围的新空间里，崔大善开始传播他自己的叙述。他的叙述以重复的几何图案出现。他的几何图案以曼陀罗或波罗布多这样的永恒图案为目标，更加主观，更加自由，更加忠实于当代风格，脱离了曼陀罗或波罗布多这样的传统和常规图案。艺术家的画作即使是指向永恒的、不变的、绝对的、没有生与死的世界，也是自由的、与时俱进的，而这些世界存在于这个世俗的、暂时的、变化的世界中，原因是他执行这样的象征过程，不像曼陀罗那样的传统图案，而是通过某种仪式过程。对艺术家来说，所有杂七杂八的思想和意识都升华为几何图案。这样的图案不再是世俗世界中的图案，而是作为永恒世界的呈现，给我们一种虚拟的体验，让我们对自我和对象有一种统一的感觉。

也许超越我们生与死的真实世界有更深的层面和更复杂的阶段，以至于我们根本无法想象。但是，艺术家崔大善的新实验可以作为一个艺术家的愿望的最大化表达，他想超越我们的限制，可以想象。一系列过程的结果是一幅幅画作。但似乎更重要的是过程而不是其结果。因为艺术家的作品是由艺术家作为行为艺术家进行的表演或作为一种牧师的某种神圣仪式的表演所承载的产出，直到他们出来。
-作者：Young Jay Lee（艺术评论家）-