chirudaibana 7　チルダイバナ（沈滞花) 7

该系列的标题是艺术家用冲绳方言 "chirudai"（定居）创造的。它代表了一种只存在于丙烯颜料层层重叠中的花朵。"花卉画在我的创作生涯之初，我很难找到自己对这一 "巨大粘性 "主题的连贯动机。 我曾偶尔创作过以植物为主题的作品，并证实这在技术上是可行的。.....。2006 年春天，我在阅读我所居住的冲绳当地报纸时，看到了一篇文章，其中使用了 "Chirdai（停滞）...... "的字样。我在我居住的冲绳当地报纸的一篇文章中发现了 "chirudai（停滞）"这个词。有人告诉我，这是冲绳方言，意思是 "事物看起来停滞不前的状态"。当我理解了 "chirdai "的意思后，"chirdai + flower = chirdai bana（停滞的花）"这个标题就像用强力胶粘在一起一样，突然出现在我的脑海里，我想："我可以用它来制作一幅花画。我想，"我可以用它来创作一幅花卉画"。可以说，这是一个从消极的停滞状态中发现美好和积极的事物的形象，在制作过程中，我发现了淹没在厚厚的丙烯颜料层中的形状和颜色，就像挖掘工作一样，因此它具有双重含义。感觉很对。这件作品也是不定期创作的系列作品之一。作品完成至今已超过 15 年，但依然保存完好，没有褪色或变色。使用的画板为正反双面。屏风、侧面、背面和所有表面均有地面涂层。侧面也涂有与屏风背景相同的颜色。作品背面的缝隙是面板上的通风管道，但在安装时也可以用插销和挂钩钩住。光滑的加工垫层还可以用洗碗布擦拭干净。通过层叠和研磨丙烯颜料来创造画面表面的技术与非客观自由绘画《色彩的层叠》中的技术相同，因此该系列作品的基底和色彩都是一致的。制作过程包括在描图纸上绘制完整的线条图画，类似于日本风格绘画中的大幅图画。与此同时，色层构图也同步进行。在线条和色彩方面的计划确定到一定程度后，将描图纸上的线条图转印到面板上，然后制作主画面。然后在主表面预先涂上底漆，并刮去破坏的纹理，再用不同类型的刷子进行各种润色。作为描绘，要涂刷 20 多层油漆，包括局部和全表面的固体油漆。然后，一边用壶浇水，一边用耐水砂纸反复打磨，直到找到成品屏风。我使用不同的打磨方法，包括机器（砂带机）打磨、手工打磨和两者结合的方法，以充分发挥绘画的特点之一 "多层次的魔力"。只有将颜料涂抹在支架上，才会出现这样的场景。自 1999 年开始创作以来，我找到了一种符合自己愿望的方法，探索绘画的可能性。