Maritime Museum

理念

幸福的世界 - 威胁的世界
耶安尼斯-鲁萨基斯的流动宇宙

Yiannis Roussakis的视觉构图，就像连续的壁画一样，作为一个多部分的装置被铺开。我站在这些密集叙事的见证前，点缀着重新定义共同点的调和尝试，我觉得我所站的观看点仿佛是在悬崖边上。在最近的历史上，从未出现过如此紧张的不安全感和不稳定感的交汇。在我们驰骋于21世纪的今天，从来没有像今天这样缺乏信心。

然而，尽管这些图像的语义解释是吉利和威胁，Yiannis Roussakis的数字拼贴画本身就是一个自我存在的美丽世界。鉴于这种美学上的完美（一种完整的、包罗万象的印象），视觉叙事逐渐转化为过去幸福的小祭坛。一个正在退出的熟悉的世界，一个在痴迷的回忆中设计的世界。

比起唤醒的仪式性行为，这些图像同时实现了对世界的万花筒式感知的功能。一个在旋涡中移动的世界，在轨道上向无限延伸。瞬间的神圣性在永恒的宇宙中被提炼出来，存在的个体化在自我实现的蒸汽中被蒸发掉。

Yiannis Roussakis，驯服了数字拼贴的艺术和技术，继续--大概是毫不费力地和无意地--进行了心理腹地的结构和空间安排。这个腹地似乎是巨大的和普遍的，它类似于一个梦想和虚幻的投影的土地，一个一切都已经发生或一切都可能发生的土地。在这个时间胶囊里，带着一个成熟的20世纪的所有设备，Yiannis Roussakis成为了一个内在矛盾的景观的调解人，在那里个人在存在和不存在之间摇摆。个人在上面升起，个人被压碎。

这个世界的美学参考，零碎但最终是连贯的，在一个完整的叙事的处置中，在这个图像的视觉序列中被代表，协调了围绕战后世界遗产的感知。

对于年长的观众，或者至少是那些在上个世纪下半叶长大的观众，历史上最近的遗产是可识别的，熟悉的，充满象征意义的，以及重新浮现的情感。1950年至1990年的战后世界大致建立在不稳定但仍然存在的进步原则，对未来有一定的信心，贪婪的消费，无处不在的艺术，地缘政治的平衡。

那是一个休闲时间、娱乐和竞争的价值蓬勃发展的世界，在那里幸福的坐标和连续的否定被重新定义，在那里家庭和个人的自我，身体和幻想，作为相互联系的力量相互对抗。在那个宇宙中，总有一个唐吉诃德要从电视机上跳下来。

然而，Yiannis Roussakis从昨天的图腾中汲取营养，不是为了谈论过去，而是为了谈论现在。他的图像肆无忌惮的寓言力量，以和谐和想象力组成，达到自给自足的艺术边界，不需要语义上的解释，欺骗性地欢迎我们，引诱我们到一个二元的土地。

他的数字拼贴画的超现实图标建立了一个坚实但也难以捉摸的神话，无疑是有吸引力的，也是模糊的，在明暗的色彩中，有一个明显的，几乎是自我毁灭的裂痕和质疑的倾向。在这些褶皱的信息海洋和看似无尽的永恒日出的地平线下，投下了阴影，我们可以听到断裂的闷响。

Yiannis Roussakis是一位图像的诗人。他也是一个时代精神的剖析者，一个时代的精神，一种难以界定的气氛，比用语言描述更容易感觉到。但是，通过这种色彩的爆炸、可口的对比、混合同居和无尽的惊喜，Yiannis Roussakis展开了21世纪已经被玷污和撕裂的旗帜。

他叙述了人类的悲喜剧，带着自我讽刺，但也带着一种参与的戏剧性的感觉。这种来自艺术史、广告和大众文化的戏剧元素，逐渐被怀疑和自我质疑的种子所滋养。人类的新戏剧舞台是建立在高跷上的，它是一个站在沙地或水面上的巡回剧场，演员们戴着怪诞的面具，他们的角色从自恋的超人到堕落的乞丐。

然而，Yiannis Roussakis没有心情去教育、指导或警告。他只是展开了对大众解密文化的哲学反思，并提出了低语般的问题，这些问题有时听起来像自满膜上的裂缝。21世纪的新人类，生活在一个被高估的自我的盔甲中，将被伏击，并被环境的力量所引导，打败一个内在的暴君。

Yiannis Roussakis的拼贴画系列 "像这样生活 "是对想象力和美的赞美，也是对虚荣心和愤世嫉俗的预示性唤醒。我把他的图像的情感和审美宇宙作为护身符。他的图像的象征意义超越了观看的时间，它是一种共融，令人愉快，同时也令人不安。

这是一个时代的福音。一个像无尽的壁画一样展开的寓言故事。

Nikos Vatopoulos
Kathimerini "报纸（希腊）高级艺术编辑