Megumi Niwa

我对在作品中表现 "具象与抽象之间的空间 "很感兴趣。我对'具象与抽象之间'绘画的兴趣是由 2014 年在普利司通艺术博物馆举办的威廉-德库宁展览引发的。在艺术学院做毕业设计时，他开始思考自己到底想画什么样的画，一次偶然的机会接触到德库宁的作品，他觉得自己找到了绘画的方向。然而，当他真正尝试将具象抽象化时，却发...

我对在作品中表现 "具象与抽象之间的空间 "很感兴趣。我对'具象与抽象之间'绘画的兴趣是由 2014 年在普利司通艺术博物馆举办的威廉-德库宁展览引发的。在艺术学院做毕业设计时，他开始思考自己到底想画什么样的画，一次偶然的机会接触到德库宁的作品，他觉得自己找到了绘画的方向。然而，当他真正尝试将具象抽象化时，却发现这比他想象的要困难得多，他的画作屡屡坍塌。从德库宁的作品中我们可以感受到，具象与抽象的表达并不一定是对立的，但当他试图将具象抽象化时，画面却变得混乱不堪，让人难以理解到底发生了什么。画面上仿佛发生了一场具象与抽象的较量。在一幅尚未完成的画作中，我决定找出自己最初被具象与抽象之间的空间所吸引的原因。威廉-德库宁在艺术史上被归类为抽象表现主义画家。抽象表现主义的特点是通过抽象来表现精神层面，但抽象所能表现的是否仅限于情感和内心世界呢？为了探索 "具象与抽象之间 "所要表达的内容，我首先通过具象表现的方式，把自己想画的主题画得很透彻，然后在完成具象作品的基础上，尝试抽象化的方法。结果，我意识到，我想通过抽象表达的不仅是精神层面的东西，还有图案本身形象的重叠性和变化性，这些都引发了我想画画的感觉。我有画画冲动的图案，无论是花卉还是风景，几乎从未停留在同一状态，而是每时每刻都在变化。你在视野中看到的东西总是在不断变化，很难在照片这样的静态图像中捕捉到。图像会受到其他图像的侵袭，并不断变化。我希望通过我的主题来表达精神层面的东西，并以合成的方式捕捉各种图像的重叠和变化。为了实现这一目标，我将继续创作作品，在寻找'具象与抽象之间的空间'的过程中，留下我与屏幕斗争的痕迹，同时使用具象和抽象的表达方式，反复分解和再生。