Daisuke Sugiyama

杉山大介（Daisuke Sugiyama）是一位电脑艺术家，他利用数字绘画、三维扫描和人工智能将绘画数据打印和雕刻到纺织材料上，表达了数字社会中生与死的延续和轮回。作为之前的电脑艺术实践者，韦德-盖顿（Wade Guyton，1972 年出生于美国）曾尝试通过离经叛道地使用喷墨打印机来创作绘画作品，哈罗德-科恩（Harold Cohen，1928...

杉山大介（Daisuke Sugiyama）是一位电脑艺术家，他利用数字绘画、三维扫描和人工智能将绘画数据打印和雕刻到纺织材料上，表达了数字社会中生与死的延续和轮回。作为之前的电脑艺术实践者，韦德-盖顿（Wade Guyton，1972 年出生于美国）曾尝试通过离经叛道地使用喷墨打印机来创作绘画作品，哈罗德-科恩（Harold Cohen，1928 - 2016 年出生于英国）曾尝试让人工智能绘制绘画作品。等。杉山与他的前辈们不同，他的作品以佛教思想为基础。杉山将完成的作品用语言表达出来，然后让生成式人工智能自行发挥。然后，他根据绘制的图像绘制下一幅作品。在某些情况下，他使用过去作品的拼贴，通过将心理图像转换为数据来创造新的图像，或者他敢于使用旧和服作为材料，而不是使用适合印刷的纸张。这一过程意在表现佛教中的 "三摩地"。通过不断追问 "自我是什么"，杉山的作品就像一幅长长的自画像，从过去延续到现在，直至未来。抽象表现主义画家通过使用颜料来追求绘画的厚度，而杉山则通过在数字空间中设置高度信息来创作作品的三维绘画，从而实现轮回。作为信息的厚度包含在二维打印数据中。尽管印刷难度很大，但杉山敢于选择纤维材料。没有两张手工和纸或旧和服的细节是相同的。触摸它们并将它们带入此时此地的过程，正是它们成为独一无二的材料的原因。在这些材料上进行印刷与使用标准印刷纸的方式不同。你会受到材料习性的影响，而这是你无法控制的，但杉山却不敢逆流而上，而是认命地充分利用它。接受它的存在，就像它是一种现象一样。这就是佛教中 "安人 "的表达过程。以这种方式创作的杉山作品完全与众不同，尽管没有使用画笔，但看起来却像传统绘画。如果你仔细观察这些作品，就会发现它们的精确性并非出自人手，而是超越人手极限的印刷术的结果。如果用画笔来追求同样的精确度，则需要耗费大量的时间。作品的复杂性随着材料的印刷而增加，通过与画框的结合，印刷作品披上了绘画的外衣。杉山的作品是模仿现代绘画的当代艺术。