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马奈，《草地上的午餐》--这幅画因为描绘了一个裸体女人而受到了严厉的批评!

2023/04/05 TRiCERA ART

草地上的午餐》，1862-1863年，奥赛博物馆。
草地上的午餐》在19世纪的巴黎画坛是一件有争议的、令人震惊的作品。
在本期中，我们将介绍对该作品和艺术家马奈的评论。

什么是《草地上的午餐》？

作品的基本信息

作者：爱德华-马奈。
制作年份：1862-1863
材料：布面油画
尺寸：208厘米 x 265.5厘米
收藏：奥赛博物馆，巴黎。

巴黎艺术界的一个有争议的丑闻。

在19世纪，由皇家学院组织的官方展览--沙龙，是巴黎艺术界展示绘画的主要场所。最负盛名的荣誉是被选中并在沙龙展出。
马奈也在沙龙上展出了《草地上的午餐》，但没有成功，理由是他对 "真正的裸体女人 "的描绘不道德。
还有一个在沙龙上落选的作品展，叫做 "落选者展览"，在提交给沙龙的时候引起了很大的丑闻，并因为同样的原因受到了猛烈的批评。

落选者的展览

作者爱德华-马奈是谁？

让我们简单看看艺术家爱德华-马奈是谁。
马奈1832年出生于巴黎，1883年在那里去世。
他被广泛称为 "印象派之父"，是一位绘画的创新者，他打破了传统的绘画惯例，生动地描绘了当代城市场景，并使用清晰的轮廓和平坦的色彩。

在其他印象派画家中，他与莫奈保持着密切的联系，并经常去莫奈的阿根特伊的房子，在那里他创作了融入印象派技巧的作品，如户外制作。

他还因本文讨论的 "草地上的午餐 "丑闻以及他的作品《奥林匹亚》而闻名，该作品又引起了一场重大丑闻。

奥林匹亚》，1863年。

他的最后一部重要作品，《歌舞剧院的酒吧》，1882年。

草地上的午餐》为何受到批评

女性裸体是一个禁忌话题。

为什么马奈的作品被批评到了丑闻的地步？
在当时主流的学院派绘画中，以及在此之前的西方绘画史中，裸体女性出现在描绘神话或历史事件的作品中。
因此，可以说马奈在这部作品中对 "真实的裸体女人 "的描绘是开创性的，同时也受到了批评。

他过去是如何画裸体的

事实上，《草地上的午餐》实际上是将以前两位大师作品中的图像与马奈自己的修改相结合的构图。
在提香的《乡村组合》的背景下，它以16世纪早期马坎托尼奥-雷蒙迪（Marcantonio Raimondi）的蚀刻画中的三个男女形象为蓝本，灵感来自于拉斐尔的《巴黎的审判》。
在雷蒙迪的作品中，这三个人物都是裸体的，但马奈画的两个男人是穿着衣服的，只有女人是裸体。

提香，《乡村组合》。

马坎托尼奥-雷蒙迪的《巴黎的审判》，见右下方的三个人物。

这个标题是在向莫奈点头吗？

这幅作品的标题现在是《草地上的午餐》，但在出版时它的标题是《洗澡》。
事实上，马奈的另一位同时代的革命家克劳德-莫奈也看到了这幅作品，并画了一幅向它致敬的作品。

莫奈，草地上的午餐，1866年，奥赛博物馆。
在莫奈的这幅作品发表后的第二年，马奈将自己作品的标题从原来的《洗澡》改为《草地上的午餐》，并将莫奈的名字记在心里。
有趣的是，这个标题暗示了当时的年轻画家之间的热烈交流。

草地上的午餐》的看点

马奈基于巴黎的社会背景而发出的信息。

如上所述，马奈的《草地上的午餐》只是对提香和雷蒙迪这两位过去的画家的图像进行了现代改编。
然而，他将这幅画 "现代化 "的方式是 "将一个女神的女性裸体描绘成一个真实的女人的裸体，一个妓女，就像人们在现实生活中看到的那样"。

这是对沙龙现状的辛辣讽刺，在沙龙中，历史画是主流，而裸体画在 "历史和神话画 "的幌子下成为男性性欲望的对象。
即使被描绘的裸体本身并没有什么不同，但在他们是神还是人的意义下，接受他们的方式完全改变了。这部作品引起了相当多的批评，突出了艺术中这种价值判断的任意性。

创新的表达方法

此外，这幅画实践了马奈的特点，即用似乎从正面打来的光线来描绘平面图案。
在古典绘画中，为了表现人体的体积，光线从斜角照射在人体上所形成的阴影，通常是以渐变的方式来描绘的。
然而，在这幅画中，特别值得注意的是裸体的画法，我们可以看到平坦的颜料和清晰的轮廓，仿佛它们是从裸体后面的深色中平铺出来的。
这种平面的体积表现在马奈的其他作品中也很常见。

阳台》，1868-69。

贝尔特-莫里索与一束紫罗兰，1872年。

草地上的午餐》对其他作品的影响

这幅被人津津乐道的作品启发了莫奈、塞尚和毕加索等不同的艺术家，他们都画了向其致敬的作品。
由于不明原因，莫奈的《草地上的午餐》在出版前被莫奈本人切割成两部分，并被保存为 "中间 "和 "左边 "的部分。

草地上的午餐》，1865 - 1866年。

草地上的午餐》，塞尚，1876-1877。
塞尚可能也看到了马奈的《午餐》，但有可能他只是在表达他对普罗旺斯地区艾克斯附近的乡村的快乐回忆。

草地上的午餐》，毕加索，1960年。
虽然这件作品显示了直接的影响，但也有人认为，毕加索的标志性画作《阿维尼翁的女人》可能是受到马奈画作的启发。

詹姆斯-蒂索，La Partie Carrée，1870年

Herman Braun-Vega, Les invités sur l'herbe d'après Vélasquez, Manet et Picasso, 1970年
这里的作品不仅贪婪地融入了马奈作品的图像，而且还融入了委拉斯开兹的《Las Meninas》和毕加索的作品。