谁是草间弥生？

草间弥生近年来已成为世界上最畅销的女性艺术家。
据报道，2019年，她的作品在所有由女性创作的艺术品拍卖中占到了25%的市场。
她的生命力令人瞩目，她的作品有多种媒介，从南瓜到波尔卡圆点，但她的标志性形式无疑是她的系列装置作品--《无限镜室》。
这些身临其境的作品，在室内布满了镜子，创造出一个无尽重复的空间的幻觉，越来越受到欢迎。
洛杉矶布罗德艺术博物馆在大流行期间将其镜室之一《百万光年外的灵魂》（2013年）放在网上，让世界各地的游客体验艺术家对永恒的探索。

悲伤的吊灯，2016 - 2018年

从小就有的激情，在曼哈顿举办个展。

草间弥生对镜室的兴趣源于她的童年。
她于1929年出生于松本，小时候画了成千上万的小画，后来发展成雕塑。
这是她创造无尽图像的愿望的开始，这一概念最终以创造镜室环境的形式得到了实现。

她于1957年移居美国，1958年抵达纽约，1959年在曼哈顿东10街的布拉塔画廊举办了她的第一次个人展览。在接下来的几年里，她参加了纽约及其周边地区的许多展览，发展她的作品。

位于第81街麦迪逊大道1078号的卡斯特兰画廊，后来成为她的第一个镜室。
她的个展《无限镜室--法利的领域（地板展）》，1965年11月，在一个铺满镜子的空间里，陈列着一些具有法利灵感的圆点填充动物，当反射到镜子里时，这些物体似乎无休止地倒退到周围的空间里当反射到镜子里时，这些物体似乎无休止地倒退到周围的空间里。
此外，一张草间弥生身穿红色连体衣的照片，是在装置期间拍摄的，反映出草间弥生与地板上的物体一样无止境。
这个《Phalli's Field》（地板展）之后，1966年3月在同一画廊举行了镜室《Peep Show》（无尽的爱展）。

房间的安装。

然而，在这一年（1996年），另一位纽约的艺术家提出了一个镜面装置作品，在草间自己的突破的阴影下，吸引了大量的关注。
这就是卢卡斯-萨马拉斯的《第2号房间》（又称 "镜像房间"），它于1966年在纽约佩斯画廊亮相。
与草间的作品一样，萨马拉斯的《房间》是一个装置，观众进入一个镜面的房间，创造出一种无限的空间感。

卢卡斯-萨马拉斯的 "镜像房间

由于画廊的高知名度，它比草间的展览吸引了更多的关注，许多人误以为萨马拉斯是这种新形式的创造者。
这件事导致草间深感沮丧，大约在这个时候她试图自杀。据说她试图从公寓的窗户跳下自杀，但她的自行车落在她身上，救了她一命。

在她的一生中，草间在陷入困境时一直依靠艺术，她在这次戏剧性的跌倒后的恢复也是由于艺术。
当她在1966年参加威尼斯双年展时，她决定在主展览的官方框架之外推出自己的展览。
像她之前展示的房间一样，她创作了镜面完成的作品。
那件作品《水仙花园》由1500个镜面球组成，其中一些以每个2美元的价格卖给了双年展的参观者，但在当局的干预下被撤销了销售。

水仙花园。

在双年展上的展示，原 "镜室"。

这次在威尼斯对镜像的使用恢复了草间的认可程度。
27年后，草间代表日本参加了1993年的双年展，在那里她再次创作了《镜室》。

从那时起，草间已经制作了20多个镜室，镜室已经成为她作为艺术家的实践中越来越重要的一部分。


近年来，她还公开评论了一些批评家，他们认为萨马拉斯挪用了她的作品。
在达米安-赫斯特作为采访者进行的一次著名的采访中，当被问及她认为萨马拉斯的镜室和她自己的作品有什么不同时，她回答说。

'卢卡斯-萨马拉斯总是模仿其他艺术家的作品。我不认为他的作品有任何原创性。他是受到我的作品的启发，才创作了镜面房系列。所以我的《无限室》与他的设想毫无关系"。

对镜室概念的起源的误解仍不时发生。
几年前，在华盛顿组织草间弥生的作品展览时，策展人Mika Yoshitake被一位身份不明的艺术家提前联系，他说是萨马拉斯创造了第一个镜室。
当时，吉竹纠正了她，说草间是镜室的先驱者。


然而，现在大多数人都认识到，镜室环境的创造是由草间自己完成的，是她的杰作。
也许花了几十年时间，但她的杰作现在得到了应有的认可。