"我的作品中没有色彩，一切都只是一种幻觉，因为你看到的只是一种棱镜效果。"
金属棱镜 小川五郎
2011年，小川五加入日本艺术团体C-DEPOT。他最著名的是利用哈勃太空望远镜拍摄的银河系图像的全息塑料薄膜，创作三维装置。
在这次采访中，我们和他聊了聊他的艺术起源，他的作品对他的意义，以及他对色彩媒介的持续尝试。为保证篇幅和清晰度，本次采访进行了轻度编辑。
打破了传统雕塑的规则。
"我的雕像如果仅仅是违反规定的话，是不会被大学接受的。"
你是如何发展成为今天的艺术家的？
当我进入东京艺术大学时，我还没有任何与现在工作相关的想法。姐姐在另一所大学学习艺术，我也想成为一名艺术家。我知道雕塑人形是我成为艺术家需要做的事情，所以当时我投入了很多精力。
但我很快意识到，我不想被传统的雕塑规则所束缚。例如，我做一个女人的雕塑时，雕像必须是独立的，但我挑战了这一点，把她雕塑成靠在墙上的样子。这个"站"让我很不舒服，因为破坏了规矩还不足以被大学接受。从那时起，我就努力去自由地创造我想创造的东西。
哪些艺术家影响了你？
我在学生时代没有喜欢的艺术家，但现在我特别喜欢奥拉维尔-埃利亚松，因为他在东京原博物馆的个展给我留下了深刻的印象。他是一个非常聪明的艺术家，他研究自然界的结构和起源，然后在他的作品中重建这种结构。我觉得他的做法和我自己的做法有些相似。我受他的影响很大。
我也受到Jeppe Hein的影响，他的作品有：Waterflame，一个在顶点不断燃烧的火焰的喷泉；360° Presence，一个大型金属球体在白色立方体艺术空间中滚动，破坏墙壁的装置。这种工作对我影响很大。我们在表现形式上受对方的影响并不大，但我们有一个共同的目标，那就是用作品打动观众的心灵，吸引观众的注意力。
如果让我说出一个对我有影响的日本艺术家，我会说我觉得吉冈德仁的作品是一个很好的例子。我特别认同吉冈德仁的做法，即深入研究日常生活中产生的琐碎思想和灵感，并将其转化为艺术作品。
"...基本主题是'幻觉与现实'"。
金属棱镜 小川五郎
你想通过作品表达的主题是什么？
我很高兴很多人觉得我的作品在视觉上很有吸引力，但根本的主题是"幻觉与现实"。我的作品最重要的特点是代表幻觉的色彩和代表现实的复杂基色。
全息电影艺术。透明的艺术，创造出丰富多彩的幻觉。
"我觉得，存在但难以辨认的形状的想法很适合我的工作。"
说说你现在的全息电影艺术风格是怎么形成的？
我喜欢看哈勃太空望远镜拍摄的照片，我在寻找一种不同于天文馆的新方法来表达宇宙。在这个过程中，我不断地寻找合适的素材，大约在研究生毕业的时候，我发现了一部特别的电影。从那时起，我就开始尝试如何在作品中使用该片。这种膜就像一张薄薄的贴纸，所以只能贴在透明丙烯酸树脂的表面。
然后我开始设计表面。第一阶段，我以玻璃球为基底，贴膜，经过反复试验，才有了今天的风格。
如何选择这种透明材料和全息膜的组合？
我在大学学雕塑的时候就注意到了这一点。雕塑家总是深深地关心一尊雕像的细节，但如果表面是透明的，这些细节就看不到了。透明雕像与高细节的矛盾是我在研究生阶段研究的主题之一。我觉得，一种存在但很难被注意到的形式的想法很适合我的作品。
另外，我的作品看上去是彩色的，但实际上不是。你在我的作品中看到的颜色，只是亚克力基底的折射和光线在一定角度反射后产生的反射。表面复杂的细节都是透明的，所以看不清楚形状，但我的作品中没有颜色。我的作品中没有色彩，都是一种幻觉，因为它只是一种棱镜效果。
熔融棱镜 小川五郎(黑底)
薄膜本身没有颜色，但通过气相沉积制成的一层薄薄的金属粉末可以反射蓝色、红色等各种颜色的光。我的作品在月光下看是完全透明的。在阳光下，你可以看到光谱的颜色。在黄光下，可以看到暖色，但在荧光灯下，波长不足以显示我作品的颜色。在阳光下最好，但对于室内照明来说，LED是最好的看色方式。
在一个光源多的地方，光线效果不好，颜色也很散乱。最好是在黑暗的背景下用聚光灯观看。
熔融棱镜 小川五郎(白底)
除了光源外，根据安装环境的不同，颜色也会有所不同。例如，白色背景会产生柔和、苍白的色调，而黑色背景会产生较暗的色调。
当光线反射或通过胶片时，一张胶片会产生两种不同的颜色。除平静或平整的表面外，通过薄膜的光的颜色在许多类型的表面形状上都会明显而明亮。为此，我尝试着加入大量的边缘和起伏，使色彩更加鲜明。
我的作品是建立在无数次的实验基础上的，这三个元素的组合：胶片的种类、透明的基材、表面的细节和形状，我尝试了很多这三个元素中的两种组合，然后再把它们组合起来进行创作。
如何形成丙烯酸树脂基体？
我用手磨机粗略地切出形状。即使是最细微的起伏也会改变颜色，所以最后的抛光是用粒度为100到2000的砂纸和抛光剂手工完成的。
我一般不会用实际题材，但如果有特殊要求，我会用。有一次，有人让我做一只鹿，我就做了一只鹿的形状。有一次，有人让我做一个茶道的物品，于是我做了一个小糖罐。
胶片和丙烯酸树脂的形状结合在一起，可以表达出无限的创意，这很有意思。
您的作品的颜色是如何随着观察角度的不同而变化的？
颜色完全变化，仿佛是一件光艺术作品。不过，由于我对光的研究采取的是科学的方法，所以我认为我所追求的和印象派大师们所追求的差不多。
上图就是一个很好的例子。同样的棱柱并排排列，但根据角度不同，可以看到完全不同的颜色。
这种亚克力材料会随着时间的推移而变质吗？
我使用的是建材中常用的丙烯酸树脂，所以应该没有问题，除非是放在很恶劣的环境中。
大胆迈向未来
"...我想在外太空举办一个展览。"
您现在创作时注重的是什么，未来想尝试什么？
目前，我正在研究颜色如何随着丙烯基的膨胀而变化。一开始我用的是玻璃球，但玻璃球的折射率是恒定的，所以我是用亚克力树脂来雕刻，让它更有趣。对我来说，一个展览就像一个实验结果的集合。我也会做实验，看看把多个作品放在一起会发生什么。
今后，我想把我的作品融入到日本的园林中，比如踏脚石。我还想做桌子等家具。在类似的类别中，我想做吊灯，我也对彩色玻璃感兴趣。
至于展出我的作品，我想在外太空办个展览。我也想有一天做一个像中国长城那样的大型展览。从太空中可以看到的大型装置。
我对空间展览特别感兴趣。目前还没有其他艺术家在空间里展出过自己的作品，所以我很想尝试一下。
哪里可以买到小川五郎的作品
在TRiCERA，我们有小川五郎的作品我们的许多产品。其他C-DEPOT艺术家我们还介绍了
