带来让我们感受到无形的现象的作品

日本艺术家清水治雄的个展"窗"正在东京Misa Shin画廊展出。这是1966年出生、在广岛和埼玉生活和工作的清水治雄的第三次个展。

清水创作了探索艺术与自然科学之间关系的实验性作品。他的作品创造了由声音、运动、光和振动等元素组成的现象。

本次展览，我们将从几件作品中集中展示清水的作品《窗》。橱窗"是一个利用大数据原理的作品：两台显示器更新显示实时的推特信息，当一条包含"亮"和"暗"七种语言的推特出现时，两块发光板就会一闪一闪的。你希望在哪个板块看到更多闪烁的光？你认为哪种语言在你的显示器上会显示得更好？你这样想的理由是什么？在观看作品之前，向自己提出这些问题并形成自己的假设，将有助于你对展览有更多的感觉。

在实用性方面，它基于大数据和Tweeter，同时也受到希罗尼姆斯-博什的《人间乐园》的影响，描绘了人类世界之间的天堂和地狱。如《欢乐园》中，你可能会注意到，"窗"的左边是"光明"的意思，右边是"黑暗"如地狱的意思，中间则暗示着与被监控的愚昧人世相对应的虚空。

除了"窗"之外，清水治雄还将带来与饭田博之合作的作品"衰败音乐"。衰变音乐"是一件混合媒体装置作品，它利用安装在房间里的闪烁器来检测伽马射线，并回放射线的声音作为回应。在"衰变音乐"中，利用安装在房间里的闪烁器检测伽马射线，并回放展览期间三神馆内发出的辐射声。艺术家还没有在福岛或切尔诺贝利等高辐射的地方表演"瓦解音乐"，当然这样的城市由于能量高，会产生高亢的声音。在这方面，这项工作有可能根据辐射程度的不同而产生各种不同的声音，希望很快就能在下一个地方看到"衰变音乐"。

在这些时间轴的工作中，会出现一种现象。并不是说无形的东西转化为有形的东西。从作品带来的现象中，我们可以感受到无形的东西。清水智夫的"窗"展从6月28日开始，将在三新画廊举办到2019年8月10日。

文章作者：Jeongeun Jo
生于韩国，住在日本。她是毕业于东京艺术大学大学院美术系的TRiCERA成员之一。她也是一个活跃的艺术家。