Pavarti Steppe

개념

3차원 지지대 위에서 물감의 흐름에 빠지지 않고 조각에 물을 뚝뚝 떨어뜨리는 것에 대해 이야기하는 것은 어려운 일인 것 같습니다. 그러나 자세히 관찰하면 필립은 금속을 녹이고 한 방울씩 흐르면서 위험한 모양을 만듭니다. 지성만이 아니라 몸 전체의 참여가 존재합니다. 그러면 역설이 어렴풋이 드러날 수 있고, 우리는 커튼이 올라가는 것을 느끼고 이 대안에 대한 해결책을 드러냅니다. 폴록이 좋아했던 물방울은 무의식적으로 몸에 묻힌 원형 기억에 접근하는 것입니다. 덧없는 신성한 기회가 빛과 형태로 나타났습니다. 고전적이거나 추상적인 내면화된 투영은 몰드의 공간에 얼어붙은 모래 속에 융합, 액화에 의해 차례로 물방울을 받습니다. 숙달의 상실과 다른 차원에 대한 접근은 연설의 핵심 단어, 조각과 조각가 사이의 의사 소통입니다. 움푹 패인 곳과 범프, 빈 곳과 채워진 곳, 사고는 빛과 그림자 사이의 유희를 만듭니다. 이 레이스는 각 개인의 목가적이고, 키메라적이며, 원형적이거나, 모호한 흑인 역사에 호소하는 암시적인 창조물입니다. 개인적인 이야기가 재생되어 작품을 재구성한다. 강물, 생명의 흐름에 끌려가는 충적층처럼 자신의 역사를 재창조합니다. 그것은 무한히 미미하거나 급진적으로, 창조자와 관객의 개별적인 I를 새롭게 재방문하는 것으로 변형시킨다. 우리의 개인 역사는 실제든 말든 인지 기억으로, 얼어붙은 영원의 한 방울과 함께 재구성됩니다. 그러나 우리의 눈을 통해 레이스는 우리가 끝을 알고 있는 이야기와 대조적으로 끝이 없는 우리의 개인 역사에서 용해됩니다. 죽음조차도 교육할 수 없다 하더라도 사적인 곳이나 대낮에 들려주는 우리의 개인적인 이야기를 더 잘 이해하지 못할 것입니다. 끝이 없다는 획득된 고유한 속성과 매초마다 새로운 우회로를 취할 수 있는 힘이 개인의 자유의 원천입니다. 재구성된 모든 인지 역사는 그 세계, 우리 세계를 재건하는 수단입니다.