"In the Museum"은 PI 차이코프스키의 성격과 음악에 전념하는 엘레나 루포바(Elena Rufova)의 그림 시리즈 중 하나입니다. 이 그림의 이미지와 내용은 Votkinsk시에서 작곡가의 생애 첫 8년과 관련이 있습니다. 차이코프스키 가족이 살았던 집이 보존되어 오늘날 박물관입니다. 그는 Votkinsk에서 태어나 8년 동안 살았습니다. 여기서 그는 그의 음악을 처음 들었고 고통스럽고 괴로웠습니다. "그녀에게서 저를 살려주세요." 그가 애원했다. Rufova는 집안의 방 내부를 현실적으로 묘사하지 않습니다. 그녀의 그림에서 우리는 추상 공간에서 사람과 사물의 실루엣을 봅니다. Petya Tchaikovsky, 어머니 Alexandra Andreevna, 자매 Zinaida가 연주하는 법을 배운 Wirth 피아노는 램프의 따뜻한 빛으로 비춰졌습니다. 그들은 세상을 채우는 것 같습니다. 그의 어린 시절, 사랑의 "공기"를 가진 "유리 아이"의 삶, 부드러움 .. 오케스트라 샤프트의 거울이있는 홀에서 Petya Tchaikovsky는 처음으로 Mozart의 음악, 그의 로맨스를 들었습니다. 어머니는 공장 엔지니어와 플루트를 연주하는 그의 아버지가 연주하는 4중주와 3중주를 불렀습니다. 집 테라스에서 그는 Votkinsky 연못에서 어부들의 노래를 듣고 자작 나무 장식 의식, "들판에 자작 나무가 있었다"라는 노래를 보았습니다 (이 의식은 소비에트 시대 이전에 Votkinsk에서 보존되었습니다) ). Pyotr Ilyich는 4 번째 교향곡의 피날레에서 그것을 사용했습니다. Elena Rufova는 복잡한 색상의 극적이고 긴장되며 표현력이 풍부한 교향곡을 만듭니다. 구성의 중심에는 청중 인 우리가 어떻게 든 비칠 수있는 거울이 있으며, 작가는 동시대 사람들이 동시에 하강하고 상승하는 것을 묘사했습니다. 그들은 미지의 먼 곳에서 누구에게나 가까운 미지의 곳으로 이동합니다. 그림의 구성은 절대적으로 개별적입니다. 그 조각들 각각은 그림의 내용을 나름대로 보고 설명할 수 있는 기회이다. 그림의 이름은 우연이 아닙니다. 박물관은 문화와 역사의 지나간 시대에 몰입하고 현대성과의 영적 연결을 분석할 수 있는 장소입니다. 작가는 이 연결을 음악, 그림, 창조성 그 자체처럼 불가해하고 신비로운 것으로 느낀다.
