Orang Tanu Belim, 2014

개념

1966년 Mölln에서 태어난 Nicola Barth는 현재 프랑크푸르트 암 마인 근처에 거주하며 작업하고 있습니다. 그녀는 프랑크푸르트 JW 괴테 대학교에서 독일학 석사 학위를 취득했습니다. 원래 작가가 되기를 열망했던 Nicola는 곧 펜을 버리고 붓을 사용하여 새로운 표현 형태를 추구했습니다. 불분명한 영역에서 발생하는 심오하고 지속적인 변성 과정을 설명하는 데 더 이상 단어가 적합하지 않았습니다. "비구상적인 그림은 말이 없는 나의 언어가 되었습니다. 우리가 (아직) 알지 못하는 언어가 사용되는 세계와 광활한 공간을 기록하고 있기 때문에 그것이 저에게 공명합니다. 나의 시선은 언제나 깊은 곳, 아래, 위, 그리고 아래를 향하고 있습니다. 그러므로 나의 언어는 또한 존재의 경험의 깊이로부터 나와야 하며, 다양한 감각을 통해 파악되는 대안적이고 개방적인 의사소통 형태이다. 그것은 인상, 표현, 빈도의 언어이다. , 명명, 평가 또는 분류가 없습니다." 변형과 변신을 탐구하는 것 외에도 그녀의 작업은 언어와 공간의 주제를 탐구하며, 정체성, 소외, 개인의 단편화, 공간과 시간에서의 위치에 대한 질문과 얽혀 있습니다. 그녀의 그림은 진행 중인 발달 과정의 시간적, 공간적으로 제한된 단계에 대한 통찰력을 제공하는 일시적인 시각적 일견으로 인식될 수 있습니다. "나의 예술적 여정은 반대되는 것이 합쳐지고 양면성이 만연하는 존재의 틈새를 탐색합니다. 그것은 감지할 수 없는 세계에 대한 나의 관점을 드러냅니다. 나는 변화의 상태와 사물이 한 상태도 다른 상태에도 존재하지 않는 중간 공간을 탐구합니다. 나의 매력은 다음과 같습니다. 부재와 존재가 공존하는 서로 다른 상태의 모호함과 융합 속에서 주로 흑연과 유채를 사용하는 회화와 드로잉은 입체 예술 작품과 디지털 가공된 사진으로 보완된다(Spacetime Metamorphoses, 2021). 내용은 동일한 원리를 따른다. , 그녀의 그림만큼 추상적이고 초현실적입니다." 그녀는 자신의 작업에 대해 다음과 같이 말합니다. 모든 것이 느슨하고 끊임없이 움직일 때 모든 것이 다른 모든 것과 반응하고 모든 것이 끊임없이 과정에 있으며 실제로 완료된 것은 없으며 시간과 공간이 고정 된 아이디어 일 뿐일 때 속임수와 변화 혼란과 기회는 멈추고 가시화하는 일이 남아 있습니다. 이에 대한 나의 아날로그적 대답은 그림 그리기/예술 만들기입니다. "나는 내 추상 그림을 영구적인 과정에 있는 것으로 봅니다."