예로부터 우리 선조들은 오직 정신과 마음의 수양을 위해서만 먹과 붓으로 동양화를 그리거나 서예를 썼다고 합니다. 동양화를 접할 때마다 마음이 차분해지는 것을 느꼈고, 마치 붓으로 작가의 의도를 솔직하게 표현한 탓인지, 마치 먹물이 종이에 적셔진 것처럼 작품에 더욱 몰입하게 되었습니다. 동양화는 다른 예술과 달리 기대에 못미치는 것이 아니라 항상 기대 이상의 결과물을 만들어낸다. 잉크, 붓, 종이와 같은 단순한 재료들이 작품의 몰입도를 높이는 요인으로 작용한 것 같다. 이 작품은 난초를 작품의 이의로 표현했다. 난초는 문인화의 소재로 사용되어 매화, 국화, 대나무와 함께 4대 식물 중 하나가 되었으며, 여기서 난초의 의미는 고귀하고 원칙을 지킨다는 의미로 표현됩니다. 현대 사회는 올바른 인격보다 개인의 능력과 올바른 가치관보다 경제력을 중시합니다. 즉, 성품이 바른 사람이 실존인물인데, 이 작품은 고귀하고 바른 가치관을 가진 청렴한 사람이 실존인임을 표현하기 위해 난초의 의미를 반영하고 있다.