White irises and butterflies

개념

각 작가는 흉내낼 수 없고 독특합니다. 이젤 앞에 서서 자신의 모든 생각, 감각, 비전을 섞는 예술가는 자신의 비밀 레시피에 따라 안료와 페인트를 사용하면 마법사가 됩니다. 그는 공허함에서 시작하여 순수한 캔버스에 조화와 감정을 창조할 수 있습니다. -- 사람들은 종종 제 그림의 주제를 어떻게 찾는지, 어떤 기술을 사용하는지 묻습니다. 주제와 그림이나 설치물을 실현하는 기술적 방법을 찾는 데는 때로는 수년이 걸립니다... 그리고 때로는 완벽하게 자연스럽습니다. 저는 새로운 표면이나 차원에서 작업하여 제 아이디어와 감각을 아름다움과 조화로 가져오려고 노력합니다. 선택한 주제는? 자연, 인물, 건축물 등이며, 감수성과 신비로움이 살짝 가미되어 있습니다... 또는 비유적 표현을 통한 투사도 있습니다. 하지만 저는 추상 미술에 대해 절대 '아니오'라고 말하지 않습니다! 저는 유화와 안료를 사용합니다. 붓이나 주걱(칼)을 사용합니다. 사용되는 스타일 범위는 사실주의에서 인상주의까지 다양하며, 초현실주의에 대해 이야기하는 것이 더 좋습니다. 저는 제가 사는 샴페인 포도원에서 양귀비가 핀 밀밭에서 그림을 그리는 것을 좋아하고, 때로는 대도시에서 그림을 그리기도 합니다. 또한, 모델과 함께 작업하거나 제 스케치와 사진을 기반으로 작업하는 것을 좋아합니다. 저는 제 작품을 스위스 갤러리와 함께 공개하는 명예를 얻었습니다. ARTBOXPROJECT à : ARTSY (2022), La Casa Del Arte à Palma de Majorque, Espagne (2022), ARTBOXEXPO à Bâle, Suisse (2023) 제 작품을 통해 제 팬들에게 여행을 선사하는 것이 기쁩니다. 반면에, 저는 이루어질 수 있는 꿈을 그립니다!