しかじか konparu

개념

다카하시마호의 작품은 시대를 상징하는 소녀상이다. 인류의 역사와 함께 옛부터 사람들은 자연물이 창작의 대상이었지만, 1980년대 이후의 태생은 인터넷이 있는 생활환경에서 자라며 애니메이션, 만화, 게임은 창작의 모티브이기도 했다. 그녀는 말하자면 디지털 네이티브 세대에 속하며 많은 영향을 받고 있다. 타카하시마호가 익숙해진 컨텐츠 속에서의 등장 인물들은, 알기 쉽게 영웅, 히로인상으로서 그려져 동경의 대상이었던 것과 함께, 강하고 아름답게 그려져 있었다. 그러나 그녀가 그리는 소녀상은 이른바 괴상한 일본 문화 속에서 익숙한 모습을 하고 있지 않다. 장식이 되어 있지 않은, 심플하고 순수한 존재인 것이다. 그것은, 그녀가 디자인을 배운 것도 이유에 들 수 있지만, 어린 시절에의 집착 때문이기도 하다고 할 수 있다. 타카하시마호의 작품의 원점은 과거의 경험이나 체험이다. 작품에 등장하는 '그 아이'는 중요한 퍼스널리티가 형성되는 어린 시절을 가시화한 것으로 사용되고 있다. 퍼스널리티는 유전과 환경의 상호작용 중 사고나 질병 등에 의한 외적 요인을 제외하고 변화, 발달하면서 형성되는 것으로 생각된다. 모든 기억과 경험이 사람으로서 성육하는데 있어서 중요한 축이 되어 지지가 되는 것이다. 그들은 어른이 된 현재 사회의 부조리 속에서 "그 아이"라는 존재는 살아가는 데 자신을 지키기 위한 성역이며, 히로인상과도 다른 외형은 다양성의 상징에도 될 수 있는 것이다. 작품은 주로 일본의 전통인 '박'을 사용한 것이 많지만, 그것은 빛나고도 언제까지나 퇴색할 수 없는 과거의 우상이다. 기원전 3,000년경부터 사용되기 시작한 금은, 다방면에 걸쳐 사람들의 마음을 매료해 온, 보편적인 가치의 메타파이다. 어린 시절의 기억과 경험은 지속적이고 중요하며 현재로 연결되어 있습니다. 그 기억이나 경험을 금으로 대체 표현하고 있다. 회고에서 오는 향수를 느끼면서도 현대적인 표현을 재현하기 위한 도구로 사용하고 있다. 최근, 다양성에 관한 과제가 들려지고 있다. 역사와 함께 DNA에 새겨져 온 것을 수년에 변화시키는 것은 어렵지만, 인정할 수 있는 세계는 그리 멀지 않다고 생각한다. 그녀가 제작하는 현대적 소녀상은 풍부한 시대가 낳은 평화와 평등을 바라는 상징인 것이다