TWO

개념

비올레타 리다로브나 알라베르디에바는 1989년 카자흐스탄에서 태어났습니다. 카자흐스탄과 러시아에서 자랐으며 러시아, 미국, 이탈리아에서 교육을 받았습니다. "그녀의 교육은 예술과 아무런 상관이 없습니다. 그녀는 음악원, 대학 또는 미술 학교에서 공부한 적이 없고 어떤 과정도 수강한 적이 없습니다. 하지만 비올레타는 책을 읽고 자연을 관찰하고 아버지가 그림을 그리는 모습을 보았으며 지루할 때마다 스스로 그림을 그렸습니다. 처음에는 공책에 연필로 그렸고, 그다음 캔버스로 바꿨습니다. 그녀의 아버지는 그녀에게 유화로 그림을 그리도록 설득하고 새로운 것을 시도하도록 했습니다(아크릴, 수채화 등). 그래서 비올레타는 지루함에서 벗어날 수 있었습니다. 그래서 그녀는 긴장을 풀고 페인트와 캔버스에서 경이로운 세상을 발견할 방법을 찾았습니다. 그녀에게 예술은 경계도 없고, 속박도 없고, 유대감도 없다는 것을 의미합니다. 그것은 순수한 감정입니다. 수백만 달러를 벌 수 있는 기회가 있다 하더라도 진부한 그림을 그리는 것을 거부하는 곳입니다. 그녀는 자신이 느끼고, 보고, 읽고, 꿈꾸고, 두려워하고, 싸우거나 반대하는 것을 그립니다. 이 세상의 모든 사람과 마찬가지로 그녀는 조화와 장소를 찾고 있습니다. 자신이 안전하게 자신이 될 수 있고 그녀 자신뿐만 아니라 아름다움을 만지는 모든 사람에게도 놀라운 무언가. 예술과 그것과 관련된 모든 것을 만지는 사람들. 그리고 이제 이 균형이 발견되어 캔버스에 던져졌고, 꽃으로 장식되었고, 가장 정교한 자수 작품처럼, 가장 정교한 환상에서도 상상할 수 없는 비밀과 보물을 간직한 바다와 함께. 제목은 보통 직설적이다. 주인이 무엇보다도 우리 삶이 기적이며, 가장 단순한 것들 속에는 너무나 놀랍고 아름다운 것이 많아서 멋진 이름을 붙일 필요가 없다는 생각을 전달하고 싶어하기 때문이다. 삶과 자연은 그 자체로 선물이며, 호흡이나 심장 박동처럼 자연스럽다. 경계가 없다!!! 그리고 존재하는 것들은 다양성과 때로는 불안정함 속에서 아름답다. 작가에 따르면, 집 안의 그림은 우리 자신과 우리 삶을 그리는 거울이며, 누구에게도 말할 수 없더라도 우리 자신을 본다. 그리고 그림의 아름다움은 그것들이 모두 아름답다는 것이다. 그것들은 단지 사람들과 이 세상의 다른 것들로 이해되어야만 한다.