From Spring to Summer - Amsterdam in Bloom

개념

2005 - 현재: 전업 전문 시각 예술가, 디자이너, 일러스트레이터 및 교사 나는 그림 그리기에만 국한되지 않고 교사, 디자이너 및 일러스트레이터이기도 하기 때문에 나 자신을 완전한 시각 예술가라고 생각합니다. 나는 시각 예술가 집안 출신이기 때문에 예술은 항상 내 삶에서 가장 중요한 부분이었습니다. 나를 둘러싼 모든 것은 예술을 창조하는 영감이자 원동력입니다. 저는 20년 이상의 성공적인 경험을 가진 교사입니다. 나는 또한 디자이너로서 의상과 액세서리를 디자인할 뿐만 아니라 인테리어도 디자인합니다. 최근에 저는 동화책에 그림을 그리기 시작했는데, 이는 제 경력에 있어 매우 만족스럽고 만족스러운 일입니다. 저는 현재 예술과 문학이라는 두 가지 열정을 결합하여 시각 문학 박사 학위를 준비하고 있습니다. 대학에서 나는 Hundertwasser의 예술을 발견했고 그것은 내 예술 작품에 큰 영향을 미쳤습니다. 나는 그의 작품에서 나타나는 공간 감각뿐만 아니라 환경을 위한 그의 행동에도 감탄했습니다. 나는 종종 클림트의 장식성에서 영감을 얻지만 쉴레나 모딜리아니의 표현주의에서도 영감을 얻습니다. 초현실주의와 다다이즘은 항상 나를 매료시키고 영감을 주었습니다. 르네 마그리트는 마르셀 뒤샹과 함께 20세기의 가장 지적인 예술가 중 한 명입니다. 미술 평론가이자 콘스탄차 미술관 큐레이터인 Doina Pauleanu 박사(d.2020): "Teodora Soos는 자신이 선택한 기술이 무엇이든 자신의 작품을 다른 모든 작품과 구별되게 만드는 개인적인 스타일인 시간에 맞춰 구축되었습니다. . 테오도라는 말 그대로 독창성에 성공했고, 그녀는 초월적인 주제를 추구하면서 평온함과 솔직함을 가지고 그렇게 했습니다." 내 예술 작품 중 다수는 혼합 매체이며 최대주의 방식으로 결합되어 있습니다. 저는 항상 환경 운동가로서 지속 가능한 재료를 생각하고 지구의 균형을 유지하는 데 참여하고 싶습니다. 저음 부조 표면은 항상 칠하기가 어려웠고 그 반대도 마찬가지였습니다. 그래서 저는 종종 두 가지를 결합합니다. 내구성을 보장하기 위해 며칠 동안 작품을 겹겹이 쌓고 있습니다. 대학 5년 때부터 개발하고 석사 과정에서 완성한 나만의 독특한 기술입니다. 석사 과정에서 저는 의상 공연을 공부했는데, 제가 사용한 다양한 재료는 제가 재료와 더욱 역동적인 방식으로 상호 작용하는 데 도움이 되었습니다. 나는 다양한 주제를 선택하고 심지어 비유적인 주제까지도 반추상적인 방식으로 다룹니다. 내 작품은 루마니아, 미국, 프랑스, 영국, 바베이도스, 일본, 스웨덴, 스위스, 스페인, 이탈리아 등 전 세계 개인 컬렉션에 있습니다. 다음은 내 작품을 대표하는 개인적인 인용문입니다. "내 예술은 즐겁고 유쾌합니다. 영원한 낙천주의자들이 꿈의 마법을 간직하도록!"