Drosera (Heart)

개념

제 작업은 자연의 힘과 생각과 감정의 내적 풍경에서 영감을 받아 리듬, 움직임, 시간의 일시적인 특성에 대한 탐구를 반영합니다. 선과 질감에 초점을 맞춰 시각적인 것을 넘어서는 감각, 즉 움직이는 공기, 햇빛의 따뜻함, 그림자의 시원한 고요함을 불러일으키는 것을 목표로 합니다. 이러한 요소들이 모여 살아 있고, 변화하며, 미묘한 에너지로 가득 찬 공간을 암시합니다. 선은 제 작업의 기초를 형성하며, 유기적인 흐름 속에서 표면에 뭉치고 분산됩니다. 선의 움직임은 자연의 순환을 반영합니다. 즉, 리듬감 있는 춤으로 일어나고, 사라지고, 변형됩니다. 이 흐름은 우리 세계를 형성하는 보이지 않는 힘을 반영하여 존재의 일시적이고 진화하는 본질을 포착합니다. 공간과 형태의 상호 작용은 전통적인 중국 산수화에서 발견되는 유동성에서 영감을 받았으며, 고정된 표현보다는 조화와 지속적인 움직임을 강조합니다. 일부 작품에서는 자외선 아래에서 변형되는 형광 안료를 통합하여 숨겨진 층을 드러내고 회복력과 보호를 암시하는데, 이는 심해 생물에서 볼 수 있는 적응과 매우 유사합니다. 극한 환경에서 고독하게 번성하는 이 존재들은 취약성과 힘 사이의 균형을 구현합니다. 이는 제 예술에서 반복되는 주제입니다. 자연 속의 보호라는 아이디어는 생명체가 주변 환경을 탐색하고 적응하는 방식에 대한 더 광범위한 탐구와 연결되어 인간 경험에 대한 미묘한 은유를 제공합니다. 다른 작품에서는 종이의 촉각적 특성에 주목하여 그 단순함을 사용하여 더 조용한 반성과 친밀감의 순간을 전달합니다. 특정 자연 요소를 묘사하는 대신, 제 예술은 자연과 내면의 세계를 정의하는 에너지와 리듬을 포착합니다. 이러한 역동적인 상호 작용을 통해 우리 주변과 내면의 끊임없이 변화하는 힘과의 연결감을 불러일으키는 것을 목표로 합니다.