Virginie Schroeder는 놀이 선, 원 및 기타 기하학적 형태를 사용하여 즉시 눈에 띄지 않는 주제로 작품을 만듭니다. 대중과의 언어적, 심리적 상호작용은 그녀의 창작 과정에 필수적입니다. 그녀의 예술은 반성의 결과이자 기하학적 형태가 불러일으키는 미학적 직관의 결과이다. 그녀의 예술은 첫눈에 보이는 추상적인 성격에 대한 의문을 불러일으키기 위해 존재합니다. 한 점에 초점을 맞추고 전체에서 인상적으로 상세한 작업을 엿보기 시작하려면 약간 뒤로 물러나야 합니다. 무엇보다 슈뢰더는 사물이 즉시 보이지 않기를 원합니다. 작품을 감상하기 위해서는 감상자가 작품을 느끼고, 모든 감각을 열고, 온전히 살아내야 한다. 작품의 감정을 사는 것만으로는 충분하지 않습니다. 슈뢰더는 관객에게 작품 속으로 들어가 그들의 정신을 얼굴에 스며들게 하라고 촉구한다. 그녀의 그림은 새로운 예술적 비전을 불러일으키는 동시에 대중에게 놀라운 기술에 깊은 인상을 주기 위해 만들어졌습니다. 얼굴, 동물, 풍경 또는 기타 대상이 선형 구조에서 벗어나면 완전히 다른 형태, 다른 정체성 및 차원, 새로운 명성을 얻습니다. 첫눈에 알아보지 못합니다. 그것은 바로 관찰의 과정으로 나타난다. 관객이 의식적으로 비 유적과 상상 사이의 긴장에 작용하는 선명한 색상의 추상적인 성격의 작품을 발견함에 따라 마술이 일어나는 곳입니다. Virginie Schroeder는 독창적이고 구조화되지 않은 다른, 그러나 대중적인 비전을 추구하며 그녀의 작품을 찾는 과정에서 우리의 감각을 일깨우기를 희망합니다.
