작가_ Uma Haime은 10대 때부터 무용, 연극, 회화 등 다양한 예술 언어로 실험을 해왔습니다. 여행자이자 이주민의 조건은 그녀에게 예술적 감성의 훈련이 되었다. 지난 5년 동안 그녀는 그리스, 이탈리아, 체코, 한국, 미국(NY)에서 추상 회화와 설치 작품을 선보였습니다. 예술적 실천_ "우리가 비어있는 것으로 인식하는 것은 종종 생명으로 가득 차 있고, 나는 비어 있는 것에서 보는 이의 관심을 끌고 싶다" 감정 상태의 변화가 회화 표면에 나타납니다. 약간의 노란색 물감이 점차 넓어져 불안을 나타냅니다. acyclic은 성취의 표시로 그림 속으로 떨어진 밝은 자홍색과 확장되고 겹친다. 색과 형태는 캔버스로 구성된 극장의 경험과 감정을 해석한다. 색의 흠집 사이에 나는 많은 흰색을 통과시킨다. 형태들 사이에 공간을 만드는 공허함을 통해 나에게 색상이 서로 충돌하지만 조화를 찾는 감정이라면 화이트는 모든 삶의 방식에 숨겨진 보편적 인 신비입니다.이 그림은 종이에 아크릴입니다. , 그림의 앞뒤에 서명된 unipices입니다. 시피먼트: 작품은 포장으로 보호된 110x80cm 너비의 판지 상자에 프레임 없이 배송됩니다. 웹페이지: www.umahaime.com Metaverso의 개인전: htt ps://www.spatial.io/s/Uma-Haimes-solo-show-Vortics-633c84e57cb7e90001556698?share=2011100874218004841&fbclid=IwAR1pJXo6Hv4Rrw
