Blue House

개념

Neil Tomkins의 도상학은 인상에서 표현으로 확장되며 모방적인 세부 사항과 객체없는 추상화를 병치합니다. 그는 깨진 모양의 형식과 그림에서 반짝이는 색상 필드의 회화 적으로 반짝이는 빛을 자주 결합합니다. 20 세기의 첫 10 년 동안 피에트 몬드리안 (1872–1942)의 풍경화가 떠오르는데, 이는 정서적 에너지로 가득 찬 자연으로부터 느슨하게 그려진 관찰입니다. 그것들은 추상화를 향한 몬드리안의 시작점 중 하나로 볼 수 있으며, 그와 마찬가지로 톰킨스도 비슷한 전환을 통해 작업하고있는 것 같습니다. 그의 그림은 자유로운 흐름의 형태와 색상에 대한 서술적인 녹음에서 벗어나 개념적 개방성을 목표로합니다. 그는 자신의 감정을 표현하지만 자신의 사진을보기 위해 시청자들과 작가를 공유한다. 결국, Tomkins 그림과의 관계는 그림이 취향에 관한 것이 아니라 보는 행위에 관한 것이라는 것을 다시 한 번 확신시켜주었습니다. 시청자는 예술가의 존재를 보지만 자신도 봅니다. 아이디어에 대한 참여이며 좋은 아이디어는 항상 새로운 것을 제공합니다.