2015년부터 시작한 ``Layers of Color'' 시리즈는 구상적인 모티브의 구조에서 해방된 순수 시각 현상과 같은 회화를 추구하고 있습니다. 본작은 2021년의 2번째 작품, 시리즈 전체에서 50번째 작품에 해당합니다. 명확한 테마도, 메시지도, 모티프도, 플랜도 없는 곳으로부터, 아크릴 페인트의 적층과 연삭에 의해, 완성이라고 생각되는 화면을 (방향도 포함해) 결정한다고 하는 것이, 본 시리즈의 기본적 수법입니다 . 본작은, 자작의 에스키스를 바탕으로 제작을 시작했습니다. 그 조금 전에, 아이디어 내기로서 정리해 몇장인가 정리해 수채의 연작 드로잉을 그렸습니다만, 그 중의 한 장이 본작을 제작할 때의 동기 부여로 하고 있습니다. '모치베천'이라는 표현을 하는 이유는 '그대로 충실히 색이나 모양을 그리는 것은 아니다' 때문입니다. 에스키스의 색이나 구도를 어느 정도는 가이드로 하기는 하지만, 20층 이상에 이르는 레이어로서 분해 재구성해 적층해, 그것을 또 즉흥적인 판단으로 깎아 화면을 찾아 가므로, 완성 화면은 마치 다른 그림이 됩니다. 마치 노 플랜이 아니고, 제작의 에너지를 발사하는 기폭제로서의 에스키스의 사용법, 그 후에는 그 기세를 타고 즉흥적인 판단을 쌓아 완성한다. 본 시리즈의 비교적 큰 사이즈로 실시하는 수법을, S4 사이즈의 소품에서도 시험했다고 하는 것입니다. 본 시리즈의 제작기는 「회화 밖에 할 수 없는 것」을 나 나름대로 추구해 보는 좋은 방법이라고 생각했기 때문입니다. 지지체 상에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 물리적 결정으로 그림. 그런 작품을 보고 싶다는 내 욕구의 산물이라고 할 수 있습니다. 캔버스는 표리 양면에 꼼꼼한 지칠에 의한 프리퍼레이션 후, 일단 가판 위에 붙습니다. 화면 측에 부분, 베타 맞추어 20층 이상의 묘사로서의 칠을 거듭합니다. 그리고 물을 뿌리면서 내수 샌드페이퍼로 연삭하면서 화면을 만들어 갑니다. 가판 위에서 제작하고, 완성 후에는 청소 건조시킨 후 나무 프레임에 붙여 완성됩니다. 화면은 깎아 내고 있기 때문에 매끄럽고, 닦아서 닦아 청소도 할 수 있습니다. 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 제작을 뜻했을 무렵부터, 나의 욕구에 따른 방법을 1999년에 발견했습니다. 이래, 「아크릴 페인트의 적층과 연삭」이라고 하는 일관된 기법·마티에르로 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.
