“how to go”는 풍경화를 전개해 나가는 가운데 태어난 시리즈로, 낮은 수평선의 구도가 특징입니다. 2007년부터의 부정기 연작으로, 지금까지 5점 제작하고 있습니다. 화면 하단에 사람을 포함한 생물이 점재하는 광경이 펼쳐져 있습니다만, 수평선에서 위가 대부분을 차지하기 때문에 화면 전체로서는 단일색의 덩어리처럼 보입니다. 감상자 개별의 기억에 링크하는 화상적인 요소와, 색의 오브제로서의 물질적인 요소를 공존시킨 작품입니다. 제목은 저자가 좋아하는 록 밴드가있는 노래를 따릅니다. 그 곡이 가지는 분위기가, 이 시리즈의 구상에 겹치는 모티베이션 노래로서 도움이 되었습니다. 시리즈의 제1작목에 해당하는 본작은, 푸른 하늘 아래에 펼쳐지는 「어디에 있을 것 같아 어디도 없는 풍경」입니다. 개인전에서는, 「홋카이도에서 본 풍경과 비슷하다」 「이탈리아에서 본 풍경과 비슷하다」 등, 감상자마다 자신의 기억에 있는 여러 장소에 링크한 코멘트를 받았습니다. 후지모토는 작품이 「감각의 놀이기구」로서 기능해 주었으면 한다고 생각하고 있습니다. 회화는 평평한 오브제로서 벽에 가만히 걸린 채입니다만, 감상자가 작품을 보는 것을 통해, 일상으로부터 조금 트립 하는 체험이 되면 기쁩니다. 작품의 제작 방법이나 발색, 마티에르는 다른 후지모토 작품과 같습니다. 합판에 기초 처리한 후, 아크릴 페인트의 적층과 연삭으로 제작하고 있습니다. 제작의 흐름으로서는 원치수의 선화를 트레이싱 페이퍼에 작성합니다. 그리고, 덧칠하는 색의 레이어 구성을 계획하면, 하지 처리한 합판 패널 위에 선화를 전사해 본 제작에 들어갑니다. 사용 패널은 앞뒤 양면 붙여. 화면 배경색과 같은 색이 측면에도 칠해져 있습니다. 화면에는 밑칠과 나뭇결을 깨는 깎기에 의한 프리퍼레이션 후, 부분, 베타 맞추어 20층 이상 묘사로서의 칠을 거듭해 물을 걸면서 내수 샌드 페이퍼로 연삭해 갑니다. 깎아서는 화면을 모니터하는 것의 반복으로 완성이라고 생각되는 화면이 나타납니다. 작품의 화면, 측면은 매끄러운 마티에르이므로 작품을 후킨 등으로 닦아 청소할 수도 있습니다. 작품 뒷면도 패널 붙인 후 아크릴 페인트로 도장하여 작품 내구성을 올리고 있습니다. 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 지지체 위에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 제작을 뜻했을 무렵부터, 나의 욕구에 따른 방법을 1999년에 발견했습니다. 이후 "아크릴 페인트의 적층과 연삭"이라는 일관된 기법 마티에르로 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.
