2015년부터 시작한 「Layers of Color」시리즈에서는, 구상적인 모티프의 구조로부터 해방된 곳에서, 순수 시각 현상과 같은 회화를 추구하고 있습니다. 본 작품은, 2019년에 들어가고 나서의 제8작, 동 시리즈 통산 제41작입니다. 본작의 특징은, 「디폴트 화면」이라고 하는 초기 레이어를 우선 그려 겹쳐, 그 화면으로부터 촉발되도록(듯이) 평소의 스폰테니어스인, 칠, 깎기, 화면 결정을 한 것입니다. 「디폴트 화면」이란, 본 시리즈의 비교적 큰 작품에 도입하는 수법입니다. 칠 공정의 처음부터, 그냥 자유롭게 붓을 옮겨 레이어를 거듭하는 것이 아니라, 뭔가의 소스 이미지를 바탕으로 한 묘화를 어느 정도의 두께로 넣어 두는 것입니다. 그 후에 「기본 화면」에 촉발되면서, 부분·전면에 프리인 터치의 레이어를 거듭해 갑니다. 이렇게 해서 완성된 두꺼운 레이어를 깎아 나가는 것으로, 최종적으로 현상적인 강도와 회화적인 풍부함이 공존한 화면을 찾을 수 있습니다. 이 작품의 「디폴트 화면」은, 같은 해 초반에 제작한 소품 「1903」의 화상을 캔버스에 프로젝션, 즉흥적인 판단으로 트레이스, 변화시킨 흑백 선화를 바탕으로 하고 있습니다. 그 선화에 따라 아크릴 페인트로 묘사하고, 랜덤한 두께를 갖게하고 있습니다. '기본 화면'이 일반적인 '그림'과 다른 것은 '그대로 진행하는 것이 목적이 아니다'입니다. 미묘한 두께가 "단지 자신의 버릇"을 넘어 화면에 분포하고, 그 레이어 구조가 발화점이되어 최종 화면의 강도, 밀도를 올리기 위해 기능하고 있습니다. 2016년의 시리즈 작품 「1613」에서 처음으로 이 수법을 도입. 효과를 확인할 수 있었기 때문에, 오랜만의 큰 작품인 본작 「1908」에서도 도입했다고 하는 것입니다. 캔버스는 표리 양면에 꼼꼼한 지칠에 의한 프리퍼레이션 후, 화면 측에 부분, 베타 맞추어 20층 이상의 묘사로서의 칠을 거듭합니다. 그리고 물을 뿌리면서 내수 샌드페이퍼로 연삭해 가면서 화면을 만들어 갑니다. 가판 위에서 제작해, 완성 후에는, 청소해 건조시키고 나서 나무틀에 붙이기 때문에, 제작상, 위생에도 지장 없고, 마티에르 특성이나 발색의 퀄리티도 유지할 수 있다고 생각합니다. 화면은 깎아 내고 있기 때문에 매끄럽고, 후킨 등으로 닦아 청소도 할 수 있습니다. 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 그 지지체 위에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 물리적 결정으로 그림. 제작을 뜻했을 무렵부터, 나의 욕구에 따른 방법을 1999년에 발견했습니다. 이래, 「아크릴 페인트의 적층과 연삭」이라고 하는 일관된 기법·마티에르로 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.
