시리즈 타이틀은 오키나와의 방언 「칠다이(침체)」를 이용한 작자 조어입니다. 겹치는 아크릴 페인트의 층 속에만 존재하는 꽃을 표현하고 있습니다. "꽃의 그림". 제작 활동을 개시한 당초는, 이 「위대한 베타」인 주제에 대해서, 나름대로의 정리된 동기부여를 좀처럼 발견하지 않았습니다. 때때로 식물을 모티브로 한 작품을 제작하기도 하고, 기술적은 가능하다는 것은 확인되어 있었습니다만...... 그런 생각이었던 2006년 봄 무렵, 거주지 오키나와의 현지 신문을 읽고 있으면 기사문중에, 「칠다이(정체)하고 있다.」라고 하는 말을 발견했습니다. 들으면 「물건이 머물고 있는 상태」를 나타내는 오키나와의 방언이라든가. ‘칠다이’의 의미가 밝혀진 순간, 순간 접착제로 붙인 것처럼 ‘칠다이+꽃=칠다이바나(침체꽃)’라는 타이틀이 뜬다. 네. 물건이 가득 찬 부정적인 상태에서 뭔가 아름다운 긍정적 인 것을 발견하는 이미지라고도 할 수 있으며, 제작에서 나는 발굴 작업처럼 적층 된 아크릴 페인트의 두꺼운 레이어 군에 가라앉는다. 나오는 형태와 색을 깎아 내면서 찾아 나가므로, 이중의 의미로 확고했습니다. 본작도, 부정기 전개해 온 시리즈로부터의 1점입니다. 완성으로부터 15년 이상의 시간이 경과하고 있습니다만, 작품의 퇴색, 변질도 없고 양호한 컨디션을 유지하고 있습니다. 사용 패널은 앞뒤 양면 붙여. 화면, 측면, 뒷면과 전면에 땅칠. 화면 배경색과 같은 색이 측면에도 칠해져 있습니다. 작품 뒷면의 슬릿은 패널 내 통기 덕트입니다만, 설치시, 핀, 훅류도 걸릴 수 있습니다. 또, 깎아 내림에 의한 매끄러운 마티에르이므로, 작품을 후킨등으로 닦아 청소할 수도 있습니다. 아크릴 페인트의 적층과 연삭으로 그림을 그려 나가는 수법은, 비대상 프리 회화 「Layers of Color」와 다르지 않기 때문에, 본 시리즈의 작품에 있어서도, 그 마티에르나 발색감은 일관하고 있습니다. 제작의 흐름으로서는, 일본화의 대하도와 같은 원치수의 선화를, 트레이싱 페이퍼에 작성합니다. 동시에, 병렬로 겹쳐지는 색의 레이어 구성도 계획해 갑니다. 선적으로도 색면적으로도 플랜이 어느정도 정해지면, 트레이싱 페이퍼상의 선화를 패널상에 전사해 본 화면의 제작에 들어갑니다. 본 화면에는 밑칠과 나뭇결을 깨는 깎기에 의한 프리퍼레이션을 실시하고 나서, 붓의 종류를 구분하여 여러가지 터치로 적층합니다. 부분・전면 베타 맞추어 20층 이상, 묘사로서의 칠을 거듭합니다. 그리고 물병으로 화면에 물을 뿌리면서 내수 샌드페이퍼로의 연삭을 완성 화면이 발견될 때까지 반복해 갑니다. 기계(벨트 썬더) 깎기와 손 깎기, 그 병용 등 깎는 방법도 구분하고 있습니다 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 지지체 위에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 1999년에 제작을 뜻했을 무렵부터 제 욕구에 따른 기술을 찾아 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.
