2015년부터 시작한 「Layers of Color」시리즈에서는, 구상적인 모티프의 구조로부터 해방된 곳에서, 순수 시각 현상과 같은 회화를 추구하고 있습니다. 본 작품은, 2016년에 들어가고 나서의 제7작, 동 시리즈 통산 제16작입니다. 본작의 특징은 언제나처럼 적층&깎기의 기간을 한 번 마친 후에 다시 한번 빨간 레이어를 가필하고 조금 깎아 완성한 것입니다. 1턴째로 끝날 수도 있었습니다만, 본작에서는 붉은색으로 부분적으로 또 1텀 챌린지해 보아, 2개의 텀에 의한 레이어군끼리의 「부딪치기」가 어떻게 되는지 보고 싶었던 것 입니다. 결과는 의외로 침착한 느낌이 되었습니다. 조금 로맨틱한 테이스트가 있는 화면이 되었고, 나중에 작품의 레이어 구성을 계획할 때의 귀중한 피드백이 되었습니다. 캔버스는 표리 양면에 꼼꼼한 지칠에 의한 프리퍼레이션 후, 화면 측에 부분, 베타 맞추어 20층 이상의 묘사로서의 칠을 거듭합니다. 그리고 물을 뿌리면서 내수 샌드페이퍼로 연삭해 가면서 화면을 만들어 갑니다. 가판 위에서 제작해, 완성 후에는, 청소해 건조시키고 나서 나무틀에 붙이므로, 제작상, 위생에도 지장 없고, 마티에르 특성이나 발색의 퀄리티도 유지할 수 있다고 생각합니다. 화면은 깎아 내고 있기 때문에 매끄럽고, 후킨 등으로 닦아 청소도 할 수 있습니다. 회화의 특성의 하나, 「중층적인 매직」을 살릴 수 있는 것. 그 지지체 위에 페인트에 의해서만 존재할 수 있는 광경. 물리적 결정으로 그림. 제작을 뜻했을 무렵부터, 나의 욕구에 따른 방법을 1999년에 발견했습니다. 이래, 「아크릴 페인트의 적층과 연삭」이라고 하는 일관된 기법·마티에르로 페인팅의 가능성을 추구하고 있습니다.