Pain to Love

개념

비가 아름답다. 언젠가는 이 비를 그림으로 아름답게 포착하고 싶다. 어렸을 때 창밖으로 비가 오는 것을 바라보며 이런 생각을 했던 기억이 난다. 지금 생각해보면, 그때부터 나를 표현하고 싶어졌다. 어머니가 화가였기 때문에 자연스럽게 어릴 때부터 그림을 그리기 시작했다. 어렸을 때 가장 좋아했던 화가도 어머니처럼 레오나르도 다빈치였다. 그래서 사실적인 그림을 그리는 걸 더 좋아했다. 그때는 그림이 내가 그림을 그릴 때마다 성장하는 방식이었다. 가족과 주변 사람들에게 칭찬받는 게 그림 그리는 매력 중 하나였다. 게다가 일본에 비해 집안이 넉넉지 않아서 어렸을 때는 욕심을 참아야 했다. 욕심이 많았다. 하지만 그림에서는 달랐다. 원하는 걸 그리면 소유할 수 있었다. 현실에 없는 것도 그림 속에서 얻을 수 있었다. 무에서 유를 창조하는 것 같았다. 그림 그리는 걸 통해 점차 미지의 세계로 인도되는 자신을 발견했다. 하지만 상상한다는 것은 아마도 이 세상 어딘가에, 또는 역사의 어느 부분에 그런 것들이 실제로 존재한다는 것을 의미합니다. 어쩌면 그것들은 내세에 존재할지도 모릅니다. 이런 식으로 예술을 통해 저는 우주의 모든 것과 연결되어 있다는 느낌에 경외감을 느낍니다. 또한 열 살 때 어느 여름 어떤 그림을 마주쳤습니다. 그 그림은 부활을 의미하는 듯했습니다. 어둠 속에서 나오는 한 줄기의 빛줄기, 바로 그런 느낌이었습니다. 그 이후로 저의 예술 세계도 그랬습니다. 항상 어딘가에 그림자가 도사리고 있는 듯하고, 그것에서 벗어나는 장면을 상상합니다. 아마도 저는 사물의 부정적인 면에 초점을 맞추는 경향이 있기 때문일 것입니다. 과거에는 우울증과 강박증까지 앓았습니다. 그러나 저는 암흑을 경험함으로써 다른 사람과 공감하고 그들을 지원할 수 있다고 믿습니다. 그리고 강하게 살고 싶습니다. 오만하게도, 사람들의 고통의 족쇄를 깨고 누군가를 더 높은 곳으로 끌어올리는 예술을 만들고 싶습니다.