"The Last Mask"는 My Psychedelic Garden으로도 알려진 Inna Etuvgi의 미술 작품입니다. 이 작품은 사진과 AI로 강화된 디지털 아트의 완벽한 조화를 나타내며 작가의 이슬방울 매크로 사진의 중심 주제인 내부 공간에 대한 탐구를 더욱 심화시킵니다. 그 사진들이 추상적 영역 내의 '나의 생각'을 포착하는 것처럼, 이 작품은 사회의 필수적인 부분으로서 인간의 성격을 더 깊이 탐구합니다. 이슬방울의 매크로 사진에서 출발하여 텍스트 프롬프트로 풍성해진 이 작품은 무수한 사회적 가면을 지나 인간 존재의 핵심으로 향하는 내면의 여정을 나타냅니다. “마지막 마스크가 존재하는가? 마지막 층을 벗겨내면 무엇을 찾을 수 있을까요?” 사회적 역할은 인터페이스이자 외부 세계와의 의사소통 채널입니다. 우리가 선택하는 일부 역할; 다른 것들은 원초적 본능에 의해 우리에게 각인됩니다. 고독의 순간, 우리의 가장 깊은 의도에 따라 행동할 때 우리는 본질적인 질문에 직면하게 됩니다. 이 가면 아래에 있는 우리는 누구입니까? “마지막 가면”은 우리가 세상에 제시하는 겉모습을 넘어 자아의 본질을 생각하고 내면을 들여다보라고 손짓합니다. 마지막 가면 뒤에 숨겨진 근본적인 진실을 찾고, 모든 위장이 벗겨졌을 때 남아 있는 순수한 성격을 드러내기 위해 시청자에게 그 밑에 무엇이 있는지 탐구하도록 도전합니다. 인쇄 정보: 박물관급 Canson Baryta 인화지 + COA의 Gicleè 인쇄 작품은 몇 가지 크기의 한정판으로 인쇄됩니다. 이 특별한 제안은 40x40cm 이미지의 중간 크기에 대한 것이며 9개의 한정판으로 인쇄되었습니다. 인쇄물에는 작가가 서명하고 번호를 매기고 인쇄했습니다. 저자 소개: 러시아 북극 해안 출신의 Inna Etuvgi는 스웨덴 예술 사진가로서 자신의 기술적 배경을 밝힙니다. 그녀의 예술적 여정은 2020년에 시작되어 2022년에 Arte Laguna Prize 16의 최종 후보로 인정받았습니다. 2023년에는 스웨덴 예술 보조금 위원회로부터 영예를 얻었습니다. Etuvgi의 작품은 "시각 문화의 사진" 22/23 책에 소개되어 있습니다. Aphantasia와 함께 삶을 탐색하는 Inna의 마음은 시각화되지 않지만 생생한 개념, 감정 및 감각으로 고동칩니다. 그녀는 카메라를 단지 세상을 탐험하기 위해 사용하는 것이 아니라 자신의 독특한 정신적 풍경을 외부화하여 가시화하기 위해 사용합니다. 미술 평론가인 Tabish Khan은 Inna의 예술에 대해 다음과 같이 말합니다. “그녀의 작품은 우리를 실제 세계와 상상 세계 모두, 그러나 항상 자연과 조화를 이루는 다른 세계로 데려가는 것입니다. 그녀는 시각화에 눈이 멀 수도 있지만, 우리가 종종 간과하고 당연하게 여기는 세상의 아름다움을 포착하는 눈과 카메라를 가지고 있습니다.”