Taro Yakumo

타로 야쿠모는 미술상인 아버지와 보석 제작자 어머니 사이에서 예술이 항상 존재하는 가정에서 태어났고, 어린 시절부터 그림에 둘러싸여 살았습니다. 아버지의 사업 덕분에 우리 집은 예술 작품으로 가득했고, 저는 어린 시절부터 유화 수업을 듣기 시작해서 단순한 정물화를 그렸습니다. 그때도 우리 집의 모든 벽은 제...

타로 야쿠모는 미술상인 아버지와 보석 제작자 어머니 사이에서 예술이 항상 존재하는 가정에서 태어났고, 어린 시절부터 그림에 둘러싸여 살았습니다. 아버지의 사업 덕분에 우리 집은 예술 작품으로 가득했고, 저는 어린 시절부터 유화 수업을 듣기 시작해서 단순한 정물화를 그렸습니다. 그때도 우리 집의 모든 벽은 제 낙서로 뒤덮여 있었습니다. 동네 친구가 거의 없는 외동아였던 저는 어린 시절 대부분을 집에서 보냈습니다. 친구들이 인기 만화에 열중하는 동안 저는 미술 서적과 철도 사진에 더 끌렸습니다. 어린 시절부터 저는 아버지를 도와 전시회를 열었고, 그곳에서 전통 일본화를 접했습니다. 하지만 저는 이런 작품들이 지루하고 재미없다고 생각했는데, 아마도 제가 읽었던 타로 오카모토와 피카소 같은 예술가들의 미술 서적의 영향이었을 것입니다. 미술에 대한 이런 초기 경험은 제 미래에 큰 영향을 미쳤습니다. 초등학교 때 이웃에게서 비틀즈 앨범을 빌렸을 때 음악의 힘을 발견했습니다. 음악이 저를 깊이 감동시켰고, 악기를 연주하기 시작하면서 음악가가 되는 꿈을 꾸었습니다. 이 기간 동안 예술에 대한 관심이 줄어들었지만, 여전히 저에게 공감을 불러일으키는 유일한 예술 형태는 앨범 커버였습니다. 십 대 시절, 저는 서양 음악에 깊이 빠져서 밴드를 결성했습니다. 저는 국제적인 성공을 꿈꾸었고 외국 문화와 사회에 큰 관심을 갖게 되었습니다. 이로 인해 고등학교를 중퇴하게 되었습니다. 그 후 20년 동안 저는 전적으로 음악에 헌신했지만, 노력에도 불구하고 인정을 받는 데 어려움을 겪었습니다. 나이가 들면서 음악 산업이 바뀌었고, 저는 환멸을 느끼기 시작했습니다. 그러다 2000년대 초에 아버지가 전화를 걸어 크리스티에서 무라카미 다카시의 작품이 기록적인 가격으로 판매되었다는 소식을 전했습니다. 무라카미에 대해 들어본 적은 있었지만, 이 사건의 중요성을 완전히 이해하지 못했습니다. 얼마 지나지 않아 저는 전통 일본화에서 현대 미술로 빠르게 변화하는 일본 미술계에 끌렸습니다. 아트 페어와 경매를 널리 여행하던 아버지는 저에게 국제 미술 시장을 직접 경험해 보라고 권했습니다. 해외 경매에서 본 예술은 제가 어린 시절에 접했던 전통적인 일본 예술과는 거리가 멀었습니다. 활기차고 규모가 컸으며 분명히 부유한 청중을 대상으로 했습니다. 이로 인해 예술에 대한 제 인식이 완전히 바뀌었고 음악가로서 성공하지 못해 좌절감을 느끼고 있을 때 깊은 공감을 느꼈습니다. 아시아, 특히 한국의 번창하는 현대 미술계에 흥미를 느껴 2009년에 그곳에서 공부하기로 결정했습니다. 어학원에 다니는 동안 갤러리, 아트 페어, 경매를 방문하며 시간을 보냈습니다. 체류 기간을 연장해야 할 때가 되자 외국인으로서 한국 미술 학교에 등록하는 것이 어려웠습니다. 대신 정치학을 공부하기 위해 일반 대학에 등록했습니다. 그러나 정기적으로 미술 공간을 계속 방문했습니다. 저는 현대 한국 미술의 규모와 에너지에 감명을 받았습니다. 미술 전문가들과의 교류를 통해 미술 시장에 대한 더 깊은 이해를 얻었고 미술의 사업적 측면이 매력적이라는 것을 알게 되었습니다. 2015년 일본으로 돌아온 후, 저는 도쿄에 작은 미술 공간을 열었습니다. 저는 전시회를 조직하고, 아트 페어에 참여하고, 큐레이터로 일했습니다. 하지만 일본의 현대 미술 시장은 여전히 비교적 침체되어 있었고, 저는 재정적 어려움과 위조 작품 문제를 포함한 수많은 어려움에 직면했습니다. 결국 저는 갤러리를 닫을 수밖에 없었습니다. 미술계를 완전히 떠날까 고민했지만, 저는 예술이 태어날 때부터 제 삶의 중심이었다는 것을 깨달았습니다. 저는 제 운명을 받아들이고 창작의 뿌리로 돌아가기로 결심했습니다. 40세에 진지하게 그림을 그리기 시작했습니다. 음악가의 스타일이 시간이 지남에 따라 진화하듯이, 제 예술도 마찬가지입니다. 제 작품은 제 경험과 감정을 반영하며 끊임없이 변화합니다. 하지만 제 예술의 근본적인 측면은 변함없이 유지됩니다. 바로 제 본능입니다.