Alden Phelps

저는 1986년 Maryland Institute of Art를 졸업했습니다. 저는 어렸을 때부터 그림을 그렸고, 처음부터 모든 것을 놀리는 것을 좋아했습니다. Monty Python과 성배에 대한 조기 노출은 확실히 충동을 키웠습니다. 나는 진지하게 열심히 노력했지만 자연은 밖으로 나갈 것입니다. 미술 학교에서 나는 우울하고 어둡기 위해...

저는 1986년 Maryland Institute of Art를 졸업했습니다. 저는 어렸을 때부터 그림을 그렸고, 처음부터 모든 것을 놀리는 것을 좋아했습니다. Monty Python과 성배에 대한 조기 노출은 확실히 충동을 키웠습니다. 나는 진지하게 열심히 노력했지만 자연은 밖으로 나갈 것입니다. 미술 학교에서 나는 우울하고 어둡기 위해 최선을 다했습니다. 미술사는 인류의 가장 위대한 그림이 두 가지로 요약된다는 사실을 저에게 가르쳐주었습니다. 1. 진지한 종교적 장면 2. 현대의 실존적 무작위성. 회화는 치명적일 수밖에 없었다. 특히 현대 미술은 아주 진지합니다. 하지만 누가 그것을 보고 싶어할까요? 물론 눈에 띄고 내가 좋아하는 일을 하는 천재들도 있지만, 전체적으로 보면 어휴. 예술가에게는 카타르시스적(또는 수익성 있는)이지만 사람은 너무 암울합니다. 내가 졸업했을 때, 내 불안한 그림은 일종의 과정을 밟았습니다. 한 남자가 그림을 그릴 수 있을 정도로 벌거벗고, 획일적이며, 고문당하고, 단색의 남자들이 너무 많았습니다. 그래서 볼티모어 시에서 우승자의 사진이 40피트 광고판으로 만들어지는 콘테스트를 열었을 때, 저는 완전히 다른 것을 할 기회에 뛰어들었습니다. 다채롭고 재미있고 즐거웠습니다. 무슨 생각을 하고 있었는지 기억이 잘 나지 않고 그냥 아무 계획 없이 스케치만 한 것 같다. 그것은 Maryland Institute of Art에서 도시에서 보낸 즐거운 추억에서 영감을 받았습니다. 대회에서 우승했을 때 나는 설렘으로 가득 차 있었다. 광고판은 28번가 다리에 있었는데 정말 멋져 보였습니다! 나는 내 오래된 물건을 버리고 새로운 곳으로 갈 수 있다는 것을 즉시 알았습니다. 그것이 당신이 보는 작업의 시작입니다.