Dejo

서론 Toyism은 1992년부터 존재했지만 사회적 영향력과 중요성은 이제서야 인식되기 시작했습니다. 이것은 지배적인 시대정신과 토이즘이 시각 예술에 광범위한 사회적 영역에 고정 지점을 제공할 수 있는 도구가 포함되어 있다는 인식과 모든 관련이 있습니다. 나는 놀고, 그러므로 나는 LUDO ERGO SUM이다. 1992년 혁신적이고 협력적인 예술 운동 토이즘(Toyism)의 토이즘은 포스트모던 개인주의에 대한 반대 운동으로 시작되었다. 그 이후로 가장 오래 지속되는 미술 운동으로 꾸준히 발전해 왔습니다. 네덜란드의 Emmen 지하실에서 Toyism의 창시자인 Dejo는 자아의 시대에 반대하는 혁명적 선언문을 썼습니다. 이 선구적인 개념은 'Toyist' 아티스트를 제외한 모든 사람에게 기밀로 유지되며, 이들은 다른 Toyist가 아직 사용하지 않은 알파벳의 가명을 사용하고 그에 따라 모든 작업에 서명합니다. 익명의 집단은 2021년 현재 미국, 중국, 페루, 남아프리카 공화국, 말레이시아, 태국, 루마니아, 아이슬란드, 독일, 네덜란드에서 온 20명의 회원으로 구성되어 있습니다. 토이즘의 특징은 어린이의 재미를 어른의 호소력 있는 예술에 불어넣는 것입니다. 장난감가는 'Moeder'(네덜란드어로 '어머니')로 알려진 선언문과 함께 '자식'을 생산하는 '아버지'로 간주됩니다. 따라서 그들의 비유적 작품은 장난기 넘치는 유사성이 강합니다. 각각의 토이스트는 '인간이 되는 것'에 대한 서로 다른 아이디어를 묘사하며, 그렇게 함으로써 운동에 새로운 차원을 제공합니다. 토이즘에서는 관객의 개인적 반성을 유발하는 내러티브가 필수적이다. 토이즘 작품은 현실, 초현실, 환상에서 끌어낸 기이하지만 인식할 수 있는 이미지입니다. 선, 모양, 점 및 색상의 강렬한 플레이는 관객의 마음을 현대 세계의 인간 조건에 대한 비판적 사고로 여는 데 도움을 주기 위한 것입니다.