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CURATOR’s EYE

현대아트를 이해하기 위한 100명 해외 아티스트편③

2023/02/28 TRiCERA ART

현대 예술은 어렵다. 도대체 누가 어떤 식으로 평가되고 있는 세계일까?
현대 아트를 알고자 한 적이 있는 분은, 그런 식으로 당황한 경험이 있는 분도 많을 것입니다.
「현대 아트를 이해하기 위한 100명」시리즈를 읽어, 아트 월드의 국내·국외의 주요 플레이어를 망라해 갑시다.

15. Barbara Kruger

바바라 크루거는 빨간색 배경에 흰색 글자 로고가 매우 유명한 스트리트 브랜드 'Supreme'에 영향을 준 것으로 알려진 컨셉츄얼 아티스트입니다.
그녀의 작품은 비평적 문구와 흑백 사진을 결합하는 스타일로 유명합니다.
그녀가 이 스타일을 선택하는 것은 "우리가 누구이고 누구인지를 판단하는 능력"에 의한 것이라고 주장합니다.
브랜드 「Supreme」의 로고 디자인의 전 재료가 된 크루거의 아트워크입니다만, 한쪽은 소비주의에의 비판으로서, 다른 한쪽은 소비의 상징으로서 기능하고 있다고 하는 아이러니한 상황이 태어나고 있습니다.

16. 아이 Weiwei

중국을 대표하는 반체제 아티스트, 艾未未 (아이 웨이웨이). 중국 정부에 체포·구속되면서도, 구미에 거점을 옮겨 도발적인 작품을 계속 만들고 있는 것으로 유명한 작가입니다.
액티비스트로서의 활동과 건축가, 화가, 시인, 현대 아티스트 등 다양한 얼굴을 가지고 있습니다.
2008년 베이징 올림픽의 메인 스타디움, 통칭 「새의 둥지」의 건축 디자인을 다룬 것으로도 알려져 있습니다. 그러나 아이러니하게도 중국 정부가 올림픽을 정치적 선전에 이용하고 있다는 것을 통렬하게 비판하고 개회식을 결석했습니다. 이후, 당국으로부터는 엄격한 감시의 눈에 계속 노출되고 있습니다.

17. Mark Bradford

마크 브래드퍼드는 1961년 로스앤젤레스에서 태어난 아티스트로 종이를 소재로 한 대규모 추상 회화로 알려진 현대 아티스트입니다.
브래드퍼드는 철물점에 있는 일상적인 소재와 도구를 사용하여 독자적인 예술 스타일을 만들어 냈습니다.
그의 작품은 '사회적 추상화'라고도 불린다.
모든 소재와 기술에는 예술적 유용성보다 먼저 의미가 내장되어 있다는 개념을 바탕으로 지도, 빌보드, 영화 포스터, 만화책 등 다양한 종류의 종이를 겹쳐 콜라주 더욱 깎아서 압도적인 작품을 제작하고 있습니다.

18. Njideka Akunyili Crosby

Njideka Akunyli Crosby는 나이지리아 출신으로 로스 앤젤레스에 본사를 둔 비주얼 아티스트입니다.
크로스비는 그녀가 이민한 미국과 태어나고 자란 나이지리아라는 두 땅의 문화적 토양을 다리는 것을 주제로 제작을 계속하고 있습니다.
콜라주와 페인팅을 조합한 수법으로 대규모 평면작품을 제작하고 있습니다.

19. Marina Abramović

마리나 아브라모비치는 퍼포먼스 아트의 부모라고도 할 수 있는 전설적인 아티스트입니다.
파트너 우라이와 함께 발표한 「Relationworks」라는 작품군으로 잘 알려져 있습니다.
1980년에 발표된 「휴식의 에너지」라는 작품에서는, 마리나의 심장에 화살이 향한 활을 우라이가 당겨, 마리나도 그 활을 지지해, 두 사람이 서로 균형을 잡는다고 하는 퍼포먼스가 되었다 있습니다.
우라이가 그 화살을 내면 쉽게 마리나를 죽일 수 있는 상황이며, 서로 힘의 균형이 잡히면 안정적이지만 그것이 무너진 순간에 참사가 일어난다는 상태가 우리가 사는 사회와 인간관계의 위험을 상징하는 것 같습니다.

20. Jenny Saville

제니 사빌은 왜곡된 인체를 선명한 붓으로 묘사하는 것으로, 구상이면서 추상 매력을 가진 그림 만들기를 하는 화가입니다.
그녀는 작품에서 사회적 의미와 금기로 가득한 육체의 '불완전함'에 관심을 갖고 연구를 거듭했습니다.
시체 안치소에서 시체를 관찰하고, 동물의 고기를 관찰하고, 고전과 르네상스의 조각을 연구나, 얽히는 커플, 아이와 어머니, 양성구 유적 신체를 가지는 육체 등을 그림으로 해 왔습니다.

21. Cecily Brown

세실리 브라운은 영국에서 태어난 화가입니다. 윌렘 데 쿠닝, 프랜시스 베이컨, 조안 미첼 등의 영향을 느끼게하는 페인터리 그림으로 유명합니다.
신체적 감각, 에로틱한 모티브를, 거의 형태가 인식할 수 없을 정도로 왜곡해 묘사하는 스타일로 알려져 있습니다.
2004년 휘트니 비엔날레에 참가하거나 전세계 주요 미술관에서 개인전을 성공시켰습니다.