私にとっての抽象化とは、自然のイメージを見直すことであり、今回は彫刻を通しての表現です。日食と太陽の輝き、風の息吹と葉の揺らぎ、これらが私の作品の主なモチーフである。現代人が気づかないような微妙なニュアンスが、空間次元のオリジナル俳句に落とし込まれています。私の作品は、時空を超えて変化する自然のイメージを、金属片で表現しています。 私は、鋳造後に残る生産残渣や金属の飛散を利用して、彫刻を組み立てています。現在、多くの国でこの鋳造技術は使われておらず、原始的な工程をより高度な技術に置き換えています。しかし、私にとって貴重なのは、20世紀の工業化の名残を現代で見ることができることです。 全体から切り離された金属片のひとつひとつが相変化し、複雑な形状に凝固していく様子を表しています。鉄の滴に凝縮されたエネルギーは、凍りついたような動きの波動を放つ。それぞれの形は、偶然に生まれた抽象的なディテールです。それぞれの作品は、私の感情や思考が組み合わされたものです。一滴一滴に個性があり、その形が未来の作品の原型を決定する。 私はそれらを集め、抽象と現実の間のクロスラインを見つけることで、新しい物語、新しい抽象イメージを創造する。絵の具という補助的な要素が、このゲームを完成させるのです。カンディンスキーが書いたように、「...形そのものは、たとえ完全に抽象的であっても、幾何学的な形に似ていても、それ自身の内なる音を持っている」。