Sir Klimt

コンセプト

彼の芸術の方向性は、一般的な作品、シーケンスの特殊性、そして構造は、彼らの経験とともに、アーティストの同時性に由来していることに反する。現代と古代のプロセスは平行した歴史をたどり、色と不定形の線の間にある魅力的な選択肢で作者を導き、彼は新しいもの、人間の多様性そのものに目を向けます。


しかし、それはイマジナリーがアーティストに提供するもののほんの一部です。なぜなら、献身は、アーティストが平凡さと気まぐれから離れてそれらを破壊した後、選択しなければならないスクランブルされた一般性に、簡潔な解釈と選択肢で発見を含めるための客観的武器であるためです。芸術的なヴァーチャルの方法には、電子的な性質から理解される、アレゴリー的な役割を果たすことに存在する興味から、身体によって生かされ、抑制される別のタイプの熟考があり、テクノロジーに基づく社会的地位を生み出す、体系的要素から成るヴァーチャルの新しい美学のために、贅沢から遠い、芸術における実存のメカニズムからの別の美学を認識しています。


ヴァーチャルに構造化された芸術的分岐における文化的基盤は、形態の平等性の確立において層別化されている。


サウル・ソテロの作品は、油の知識に加えて、精神がスクリーンからキャンバスに巧みに移動する仮想の物語を通して、プラスチックにおける人間のリアリズムを示している。無形なものはニュアンスの間で吸収され、解釈マニュアルに頼ることなく経験的背景、自由とテクノロジーからの芸術的コンテンツの翻訳が、超越的な一致のジャンルを開くために優勢である。ソテロの作品は、まさに名人芸からバーチャルなものへと生み出されるカリスマ性を持っている。