"現在の中国では、都市化が進んでいます。
現在の中国では、都市化が進み、街の景観は過去には見られなかった経済的・技術的価値が支配しています。しかし、都市の庭園には伝統的な「擬山子石」が今も残っています。擬山石とは、中国の庭園設計の歴史の中で使われてきた特徴的な自然石をもとにした造形で、人々の自然回帰の願いを叶えるものと考えられている。擬石は彼の作品の中心テーマであり、彼の作品はその様々な塑像で形成されています。
中国絵画で重要なのは、「気」の概念が「気韻」として絵画に反映されていることです。私のこれまでの研究では、「気韻」は筆致の問題であることがわかっています。このシリーズでは、水墨画の歴史的な筆法と、油絵具やアクリル絵具などの現代の画材を用いて、絵画史、画法、画材、歴史の高度な混淆に基づく絵画を制作しました。このシリーズは「Wet Brushstrokes」と呼ばれています。このシリーズは、水墨風景画の筆致の勢いに触発されています。湿潤な筆致」の技法のポイントは、筆跡の一貫性を保つことです。湿潤筆法で擬砂岩を描くKSシリーズでは、水量の多い中量の墨を使って、ペインティングナイフやブラシを絵の表面に押し付けながら、「捽捽」「捽捽」などの連続したストロークで擬砂岩を描いています。筆の動きには連続性がありますが、筆の押し引きの勢いが筆の力を引き出してくれます。私は、中国の伝統的な「濡れ筆」の要領でペインティングナイフとブラシを使って描く方法として「気地筆法」を発見しました。
私の描き方は、この「気地」と「気筆」を使って、さまざまな筆致をもとに画面上の疑似シルクを描き出すというものです。私の具体的な筆遣いにおける筆跡と気韻の関係を調べてみると、私の作品は疑似シルクの「似姿」(実物のリアルな再現)を追求するためだけに行われているのではないことがわかります。むしろ、本物の万華鏡の形を再現するのではなく、「気剣」や「気筆」による様々な筆致を重視し、そのようにして作り手としての独自の感性を追求しているのです。このようにして、筆跡と気韻と自分の作品との間に複雑な関係を生み出し、筆跡が生み出す形に気の発生という現象を重ね合わせることを目指しているのです。中国思想史における偉大な概念と、自身の作品に見られる現代的な表現概念との関係を通じて、「気」の重要性を再認識するとともに、現代の芸術表現の新たな可能性として、この概念を見直そうとしたのである。