Dancing in the shadow

コンセプト

私は進行中の女性です...私は、人生の詩を楽しんでいます。 私は、画家としてだけでなく、エンジニアリングやデザインのバックグラウンドを持つ芸術の世界で生涯を過ごしてきました。私は、創造的なプロセスに没頭しているときが最も生き生きとしています。 私は、価値のある仕事に懸命に取り組むという生涯の特権を与えられてきました。アートとデザインは、私の発見の旅を形作り、生きる術を教え続けてくれる媒体です。 私の楽観主義、人間性への情熱、限界を超えようとする継続的な欲求は、私の作品のあらゆる側面に反映されています。 スタイルとアプローチ Kora Navaliciの多くの絵画は、彼女に最も適した画風が抽象表現主義のものであるという事実を明らかにしています。それは、描くべき対象の表現的処理、抽象形態や影、最も多様な色を使って自発的に描きながら作家の内心や感情を表現することから成ります。現代文明と技術のスピードと速いリズムが、彼女の芸術的スタイルに影響を与えた。そのデザインの多様性は、自然界の質感や色調を仔細に観察することによって生み出されている。作家は、原初の自然環境が生命やエネルギーの源であり、私たちを取り巻くすべてのものの源であると強く信じています。このように、コラ・ナヴァリシは芸術的な作品を通して、「母なる自然」と呼ばれる永遠の源に賛辞を送りたいと考えています。彼女が取り組む主なテーマには、自然、時間、空間、感情、感覚などがあります。絵画技法に関しては、コラ・ナヴァリチはキャンバスの上で直接異なる絵の具を混ぜる技法を重視しており、この技法は色を調和させる際に自分の個性をより発揮できると考えているからです。同時に、色調の自然な流れの非対称性と予測不可能な動きが、普遍的なイメージの形成に寄与していることに容易に気づくことができます。 絵画を通して、視覚芸術家コラ・ナヴァリチは単なる装飾芸術の属性にとどまらず、自分の気持ちや感情を見る人と共有し、伝えようと最善を尽くしていることがうかがえます。結論から言うと、すべての絵画はユニークでオリジナル、ハンドメイドで、水性アクリル絵の具を使って一版ずつ描かれたものです。さらに、視覚芸術の各作品は、キャンバスに創造物を移す瞬間に対応する特別な感覚を反映し、発散します。