スカイラーのミクストメディア作品 "I'm climbing out of the old rag and bone shop "は、W.B.イェイツの台詞 "I must lie down where all the laders start / In the foul rag and bone shop of the heart "に関連している。
この作品は、アクリル絵の具、立体物、スクラブル・タイルを混ぜ合わせ、個人的な発掘と変容に関する重層的な瞑想を生み出している。この作品の視覚的な要素と構造的な選択は、心の "汚れた "残骸と向き合うことによる再生の逆説に反響している。 内臓的な赤で塗られた実際の布の切れ端を使用することで、イェーツの比喩の身体性を即座に呼び起こす。これらの切れ端は、記憶や感情、あるいは捨てられたアイデンティティの残骸の具体的な蓄積を示唆している。中央の構造物の両脇にある青い梯子は、「店」とその重さを超越しようとする闘い、向上心に満ちた旅を象徴している。イェーツの "梯子 "は、低くて汚い場所に由来し、登ることが必要であると同時に変容的であることを示唆している。スカイラーの梯子は、角ばった断片的な形をしており、この旅が一筋縄ではいかないことを示唆している。 梯子はねじれたり曲がったりして、上昇と過去の引力の間の緊張を強調している。 中央の箱の中にシルエットで描かれた人物は、内省的で離れているように見え、その輪郭はシンプルだが暗示的である。この疎密さは、内省に内在する孤独と脆弱性を物語っている。RAG」、「SHOP」、「OLD」、「BONE」と書かれたスクラブル・タイルは、混沌とした場面に構造化された遊びの要素を注入している。このタイルは、言語そのものが経験を理解し分類するための道具になるという考えを導入している。 暗くなった太陽の下を飛び回る上部の鳥と、地面のように閉ざされた下部の店とのコントラストは鮮明だ。鳥たちは、束の間の自由や超越を暗示し、閉ざされた内部世界と並置されている。形式的には、赤い屋根の構造物を中心とした構図で、見る者の注意を内側に向けさせる。梯子は構造物の両脇にあり、視線を上方へと導き、鳥と太陽は作品の垂直方向のバランスをとり、地上と天空の対話を生み出している。