私たちの最初の母親と父親について、本当は何がわかっているのだろうか？彼らの位置と金色の絵の具が示すように、私たちと彼らとのつながりは重要である。人物はキャンバスの中央に大きく配置され、鑑賞者の方を向いている。 しかし、彼らと私たちとのつながりは希薄でもある。彼らは黒と白の静的な模様に囲まれて立っており、その目は不透明な石のようだ。私たちが最初のホモ・サピエンスの人格を想像できないほど、彼らは私たちから遠い時代に属しているようだ。
この再想像の中で、彼らの表情は悲しみや幻滅を感じさせ、知識や経験の重みを示唆している。二人の距離は近く、重なり合った形をしているにもかかわらず、視線は合わず、二人の関係の断絶や緊張をほのめかしている。作品は、赤、青、金の鮮やかなアクセントを持つ、暗い土の色調で支配されている。地味な背景は謎めいた曖昧さを醸し出し、明るい色は目や口といった特定の特徴に注意を引く。 マーカーを使うことで視覚的な面白さを加え、描かれた背景と対照的な直線的要素やグラフィック・パターンを導入している。それはまるで、聖書が語るような、私たちの種の最初の個体についての物語のようなものだ。そしてもちろん、私たちは共通の遺伝子の系譜を共有している。 二人の描写のスタイルに話を移すと、イヴの細長い顔と大きな目は、傷つきやすさや寂しさを感じさせ、アダムのストイックな表情と突出した顎のラインは、強さとおそらく無神経さを示唆している。イブもまた、細長く、ほとんど仮面のような顔立ちで、底知れぬ大きな目と唇が強調されている。聖書は、イヴがアダムに何かを告げ、知恵や権力を追求するあまり、二人がトラブルに巻き込まれることを示唆している。右側のアダムは、片方の耳が強調され、より控えめで、歪んだ顔立ちをしている。 イブはより複雑で多面的な人物として描かれ、魅力的であると同時に危惧を抱かせ、アダムはより受動的で謎めいた人物に見える。この伝統的な役割の逆転は、見る者に聖書の物語や、男らしさ、女らしさについての思い込みに疑問を抱かせる。
スカイラーがさまざまな要素（マーカー、ペイント、バラバラの特徴）を使って彼らの顔を分解し、再び組み立てる方法は、アイデンティティ、断片化、あるいは人間の不完全な性質といったテーマを探っている。イヴとアダム、ひいては現代の個人は不完全な存在であり、絶えず進化したり変化したりしている。その結果、最初の存在に対する私たちのイメージも変化する可能性が高い。
