2022年のプロジェクト "Symbols of Non-Existence "の絵画は、新石器時代のヴィーナスの深く個人的で神話的なヴィジョンを描いている。この作品は、古代のヴィーナスの原型的なイメージと、作家自身の母への賛辞をユニークに融合させ、母の普遍的な次元と個人的な次元を絡めている。新石器美術の豊かな遺産を想起させる複雑な模様と古代のシンボルで飾られ、すべての生命の根源としての役割を強調している。 痛切で親密なタッチで、ヴィーナスの特徴は作家の母親に似ている。彼女の顔は、理想化されてはいるが、人が愛する母親の姿から連想される温かさ、知恵、育む存在感を携えている。この融合は、ヴィーナスという時代を超越した原型の架け橋となっている。 背景は、自然界の生命力と繁殖力を暗示する、アースカラーと鮮やかな色合いの鮮やかなタペストリー。有機的な形と渦巻くモチーフがヴィーナスを取り囲み、生命の相互のつながりと自然の育みを象徴している。光と影がヴィーナスの周囲に神々しいオーラを放ち、神聖で永遠の存在感を高めている。作家の技法は伝統的なスタイルと現代的なスタイルを融合させ、古代の過去と現代的な感覚との対話を生み出している。 全体として、「Symbols of Non-Existence(非存在の象徴)」プロジェクトのこの作品は、新石器時代のヴィーナスと作家の母への力強いオマージュとなっている。普遍的なものと個人的なもの、古代のものと現代のものを橋渡しし、生命の起源と連続性への感動的な賛辞として、母性の永遠の本質を讃えている。