Dead mirror

コンセプト

私の中に川がある。それはいつもそこにある。その水は静かで、古く、思慮深い。その波はゆっくりと進み、互いに囁き合い、優しく覆い合う。その静かな川は、巨大な水の塊を運んでいる。無数の水の塊は、空間と時間の中を静かに動き、必要なところへ静かに流れていく。

静寂の川。内なる平和の川。あなたであることをどう感じるか？この身体で生き、あなたの存在の最初からどのように考えているのか、どのように感じているのでしょうか？じっと立って、誕生から死までの存在を観察してください。川の水がどのように流れ、雲がどのように空を横切り、木の葉がどのように落ち、人々がどのように行き来しているかを、立って観察してください。笑ったり泣いたりしなさい。喜びも悲しみも味わえ。そして、時には痛みで吠えろ。自分らしく。

いつかボートに乗って、水に浸かって、この大きな穏やかな内なる川をたどってみるんだ。この川をたどって、その穏やかな水が流れているところに行く。ボートの中で進行方向を向いて座ります。私は、水平線を観察します。私は静かに、ストリームに従います。

しかし、今日は違う。今日、私はここにいる。

私たちの世界は変化しています。より多くの人が、時間の流れが速くなり、願いが叶い、思考が具体化することに気づき始めています。幸運な出来事や偶然でない出会いが頻繁に起こるようになりました。世界は私たちの声に耳を傾け始めたのです。世界は、私たちのすべての思考に、喜びや悲しみで応え始めたのです。私たちの気持ちは、薄いガラスで作られたように繊細で、壊れやすく、響くようになった。

空間が振動し始めた。私たちは岐路に立たされている。昔のように生きて、今の世界が私たちの前に立ちはだかる障害物を感じるか、それとも勇気を出して自分の心の中を見つめ、振り返らずに内なるものに向かって道を切り開くか。私たちの内なる光を求めて、旅に出よう。

人が生きていくためには、並々ならぬ用心深さと武装が必要です。天下一品の土地を手に入れるためには、攻撃を速やかに撃退し、間に合うように速く走り、必死でもがく必要がある。自己憐憫や弱音は許されません。

日々の戦いの中で、人のもう一つの側面は慎重にカモフラージュされ、隠されているのです。この側面は、深い幼年期から残っているが、初歩にはなっていない。この側面は、より深く、別の次元に、無意識の空間に、ラインの背後に来ている。

あなたはそれを見ることができ、それを呼吸することができます、しかし、それを脅かさないように非常に注意してください。それは現実を超えて知覚することができる。それは間違いなく美しい。それは弱さです。

弱さは戦う必要のないところから始まる。自分の内なる弱さを明らかにするためには、その可能性があるはずです。それを恐れてはいけません。この瞬間、誰もあなたを襲わないことを確認する必要があります。

愛すること、優しさを発揮するためには、自分の弱さをさらけ出すことが必要です。もし、相手に自分の弱さを明かしてもらいたければ、注意深く、優しく相手に触れるべきです。

眠っているときに弱さが露呈する。私たちは寝ているときに弱さが自然に出てきます。寝ているとき、私たちは無意識に愛撫したり抱き合ったりしています。

私は自分の世界と色や形の言葉で会話し、絵の具や筆の感触が心地よい中毒になっています。長時間の繰り返し作業に必要な忍耐力は、強烈なエネルギーと、自分が創り出したものを発見する喜びに変わるのです。絵を描き始めると、まるで目をつぶっているかのように進み、仕上げの段階で初めてストーリーが見えてくるのです。作品のストーリーは、しばしば本からインスピレーションを受けて、自分自身で考えています。Milorad Pavić、Gabriel García Márquez、Alessandro Baricco、Bruno Schulzなどが、未来の絵画のイメージをもたらす内なる井戸を満たしてくれました。私は独学で絵画を学びましたが、絵画への情熱と憧れが私の生き方になり、人生に意味を与えてくれるとは夢にも思っていませんでした。

私のペインティング・ドリームは、見る者を内面へ、潜在意識へ、核心へと誘います。自己の内面を探そうとする観察者は、空想の世界をさまよい、幻想的な森、象徴的なイメージや原型的なシンボルで満たされ、不思議な生き物たちが住み、その一つ一つが最終目的地である心へのガイドとなるのです。私の目的は、人々をより幸せにすることです。

私の絵画は、形而上学的な感覚を持つ神秘的なストーリーの助けを借りて、この世界における明白で明白でない関係の果てしなさを表現しています。世界と世界の間の案内人として、私は魔術の本物の瞑想的な形で現実と魔術を混ぜ合わせます。平面の直接的な禁欲主義、構図の完全性と説得力、シームレスな静止画、図式的なイメージへの深遠な感覚のグラフィックなコード化、絵画の秩序とリズムは、観察者の注意をその下にあるものに集中させる。

私は、観察者を、私たちが子供の頃に経験した、純粋で誠実で自然な外界の体験に戻したいのです。子どもたちは、何も考えずに、ありのままの世界を直接観察しています。私の絵は、子どものようにシンプルでストレートです。それらは、子どもの信頼と安全の状態、周囲の世界への興味の状態、すばらしさと愛情の状態を思い起こさせるのに役立ちます。まるで、手を握られ、おとぎ話を聞かされているような。この基本的な状態を思い出し、信頼と純粋さの感覚を取り戻すことができたとき、世界はその大らかな側面を見せ始めるのです。私の絵は、純粋な子どもの心や存在することの喜びに戻るための入り口なのです。