Movement_Ⅶ(1)

コンセプト

アーティストChoi Daesunの作品は、この3次元世界の時間と空間の制限を超えた永遠の世界を目指す、現代の象徴的な儀式への耽溺である。彼が使用する主な媒体は新聞紙であり、彼はそれを溶かして新しい空間を作ります。私たちの世俗的な世界における新聞の象徴的な意味と、人類が長い間探求してきた世俗的な世界を超えた永遠の世界への憧れ、この二つがチェ・デスンの作品プロセスを構成する主要な要素であり、儀式のように行われることで、私たちの世俗的な世界の限界を超えたもう一つの永遠の世界を暗示しているのである。

近代以降、新聞は最も伝統的で、最も典型的な世俗世界を反映する媒体である。世界はあまりにも巨大で複雑なため、私たちの感覚器官では直接理解することができません。この巨大で複雑な世界を見通すために、人間は媒体を必要としている。あたかも、感覚が追いつかない遠い場所や微細な世界を見るために、望遠鏡や顕微鏡を必要としているように。何世紀にもわたって、新聞は、私たちが生きている世俗的な世界を見るための窓の役割を果たしてきました。

長い間、人々は新聞を通して世界を眺め、推論し、変化させてきました。昨今では、放送、インターネット、SNSの出現により、新聞の力は弱まっている。それでも、これらの新しいオルタナティブ・メディアは、世界を映し出すという新聞と同じ本質を持っています。したがって、このようなオルタナティブ・メディアが出現しても、新聞は伝統的な代表性を維持しているのである。

崔大善は、新聞が世俗的な世界を映し出すという、そのような代表性に注目している。彼にとって、そのような主要な存在の媒体としての新聞は、世俗的な世界を参照するシンボルの代表的な対象となる。俗世間の象徴である新聞は、細かく砕かれて水の中に入れられ、作家によって長い熟成期間を経る。その過程で、俗世間を表現していた型や写真はすべて紙から脱落し、新聞は粘り気のある液体状の灰色の物体に変化します。それは、永遠の世界へと向かうために、世俗的な不安を洗い流す浄化のプロセスに似ている。異なる時間と空間にある別々の出来事が、一つの場所に収斂される。いわば、3次元の出来事が5次元の出来事に変わるのである。

そのような3次元の範囲を超えた新しい空間で，崔大善は自らの物語を展開し始める．彼の物語は反復される幾何学的パターンとして現れる。曼荼羅やボラブドゥールのような永遠のパターンを目指す彼の幾何学模様は、曼荼羅やボラブドゥールのような伝統的なパターンから離れ、より主観的でより自由で、より現代的なスタイルに忠実である。この世俗的、一時的、変化的な世界に存在する生死のない永遠、不変、絶対的な世界に向けられていても、作家の絵が自由で最新のものである理由は、そのような象徴的なプロセスを、曼荼羅のような伝統的なパターンではなく、ある種の儀式的なプロセスによって行っているからである。アーティストにとっては、あらゆる雑多な思考や意識が幾何学的なパターンに昇華される。このようなパターンは、もはや世俗的な世界のものではなく、永遠の世界の表現として、自我と対象が一体となった感覚を仮想体験させてくれるのです。

私たちの生死を超えた現実世界には、私たちが想像できないほどの深い次元と複雑な段階があるのかもしれません。しかし、アーティストのチェ・デスンの新しい試みは、私たちの限界を超えようとするアーティストとしての願望が最大限に表現されていると言えるでしょう。一連のプロセスの結果として、一枚の絵ができあがる。しかし、重要なのはその結果ではなく、プロセスであると思われます。なぜなら、アーティストの作品は、アーティストがパフォーマンス・アーティストとして行うパフォーマンスや、ある種の神官として行うある種の神聖な儀式のパフォーマンスによって持ち越された、出てくるまでのアウトプットだからです。
-By Young Jay Lee（美術評論家）-。