Spring Walk Through Londonthorpe

コンセプト

ピーター・ジョンストンの作品は、現在に対する感情的、即時的、表現的な反応です。大胆な色使い、力強いフォルム、高度にジェスチャー的なマークによって、その瞬間や場所を取り巻くエネルギーや生命を探求しています。

真実を求め、自己を明らかにする現実の一部を探すことが、彼の基本的な意図であり、執着である。

彼がアクリル絵の具を主な媒体として使用するのは、その本質的な多用途性と耐久性のためであると同時に、ダイナミックな作業を強いられる時間的要素を課すためでもあります。いくつかのスケッチとペインティングを完成させてから、最終的な作品を1日で完成させることを目指しています。

作品の表面には、上質な紙から屋外用のアルミシートまで様々なものが使われますが、主に白樺材のパネルが使われます。また、地元のアンティークショップやオークションで見つけたヴィンテージのフレームを作品の一部として取り入れるようになりました。これらのフレームには、歴史の重みと、長い間忘れ去られていた以前の存在を示唆するものがあります。これらの作品は、パネルとフレームが切り離せない永久的なものとなり、クラシックとモダン、古いものと若いもの、昨日と今日の間のコントラストと探究心を表現しています。