LA Hotel, Summer '68-01&02, Diptych

コンセプト

多元的な知覚

ウラジミールは2つの極の間を行き来する画家である。一方では、直感的、流動的、有機的な絵画を通して深い魂の探求のプロセスがあり、もう一方では、反復と精密さによってもたらされる美的可能性を探求しています。色、線、単純な幾何学的形状からなるパターンは、イメージの触覚的な質を包含しています。この2つを結びつけることで、多面的な知覚による明確な視覚体験を追求しています。彼の作品の慎重に調整されたコンポジションは、作品の起源である現実の面を考えるように誘います。その知覚は、別世界の感覚を呼び起こす経験と表現するのが最も適切でしょう。Hristovは、自分の絵画が解釈に対してオープンであり、時間やさまざまな観客とともに進化し成長していくことを意図している。

ウラジミールは、アクリル、油彩、木炭、ペン、鉛筆、テープ、そして自分の手を使って作品を制作しています。

社会的・芸術的意識

フリストフの絵画のイメージは抽象的だが、彼のインスピレーションは非常に現実に根ざしている。社会とその欠陥を無視することはできません。特に、見る人に深い感情的な反応を起こさせたいと考えているアーティストにとってはなおさらです。彼の新しい作品は、人間社会の未来、科学技術の問題を探求しています。彼は、技術的特異点は避けられないものであり、人類が存続するための唯一の解決策であると考えています。無限に続く幾何学的なユートピア建築のイメージは、人間とテクノロジーが一体となった未来の居住地を意味しています。

ナショナルサクセス

フリストフは、オランダ国内でグループ展や個展を多数開催しており、その作品はアメリカをはじめとする世界中の数多くの個人コレクションに収蔵されています。