私の好きな画家の一人であるエドガー・ドガについての本を読んでいて、「...芸術家は大いに切り捨てることができなければならない...」という言葉に注目したのです。 この言葉、そして2020年という1年を振り返ってみて、この言葉は、アーティストであろうとなかろうと、すべての人に当てはまるのではないかと思いました。 私たちは今年、多くのものを削ぎ落とさなければなりませんでしたが、その過程で、削ぎ落とすことで、時にはより少ないものがより多くなることを思い知らされたのです。 この絵のベースとなる水中のバレリーナのイメージは、ドガのバレエダンサーへの愛に触発されて既に決めていたのですが、less is moreのアプローチに従って、この絵はかなり抽象的なままにすることにしました。私は今この絵を見て、「LESS IS MORE（少ないことは多いこと）」という哲学を持っていてもいいのだということに気づかされ、慰めを受けています。
キャンバスは日本のライスペーパーで覆われており、水面の動きのような美しい質感を与えています。 そして、私の作品の多くと同様に、背景はアクション・ペインティング（表現主義）の手法で、絵の具を注いだり、垂らしたり、はねたり、絵筆だけでなく、自分の身体も使って描きました。人物は、現代美術のポップアートの技法とステンシルを用いて制作し、さらにハンドペイントのレイヤーを重ねて、前景と背景を一体化させました。この作品では、高揚した気分を作り出すために、私のパレットはカラフルで明るいものとなっています。 主に補色で構成されていますが、ドガがバレリーナに好んで使った色であるピンクと黄色を使うことにも重点を置いています。
私はこの作品の押し引き、つまり絵の中に人物がいることを発見したときの喜びを特に楽しんでいます。
プロによるストレッチング、裏面のサイン、すぐに飾ってお楽しみいただけます。
この絵画は、プロフェッショナルアーティストのアクリル絵の具とマティス、ゴールデン、リキテックスプロフェッショナルスプレーペイントのメディウムを使って描かれています。日本のライスペーパーは、絵を描く前にキャンバスにコラージュされており、表面に動きのある印象を与えています。この絵は、マティスのグロスワニスで仕上げられ、滑らかで光沢のある仕上げで表面を保護します。
