San Francisco Burning

コンセプト

私は美術学校に通ったことはなく、私の人生は常に芸術的な二元論によって特徴付けられています。
創造性と起業家としてのスキル。私は自分のことを独学で学んだ人間だと考えています。
自分のやり方で自律性を追求する。
私は写実主義のアーティストなので、日常生活のシーン、私の時代のシーンを描きます。どのような形であれ、私は
自分が通った証しを残す。その流れから、都市の息吹を感じ取ることです。
街角の人々の暮らし。いわば、私たちの道は交差し、相互に変化してきたのです。
コースです。私の絵画は、物語の始まりを語るものであり、いつも通り鑑賞者に委ねられています。
その続きは、自分の経験によって自由に想像してください。
このようにして、私は常に、私を絵画に導く2つの力のバランスを取ろうとしています。
もう一つは、より概念的に特徴を単純化したものです。
私の絵画は、この2つの力の間の二元論を完全に反映しています。色の濃淡は
地図のレベルカーブのようなステップには、正確な意味があるのです。ここで、私が「サンプルリアリズム」と呼んでいるものが登場します。
私の絵は、一見すると、ほとんどリアルなインパクトがあるのですが、もっと見ると
注意深く観察すると、色と色の間に定義されたすべてのロスを理解することができます。
カーブ。これは、現代のデジタルライフのちょっとしたメタファーです。日々、私たちはいくつかの部品を失い
無価値と感じつつも、ぼんやりしていると、その喪失を認識できない。これらのギャップは、単に
私たちの生活の欠点は、同時に新しい現実を構築する機会を与えてくれるのです。
私たちの知識と経験をもとに、再構築されたものです。