Every thing has to fit

コンセプト

ウルリッヒ・T・グラボウスキーは、トップに立ったときの基本的な感情の起伏を表現する手段として、自分で自発的に抽象画を発見しました。彼にとって絵画は、過去と向き合うための重要な要素であり、起業家としての仕事との重要なバランスを保っています。

有名な国際企業のトップマネジメントとして長い間成功を収めてきたグラボフスキは、数年前に引退し、スイスのザンクトガレン近郊とドイツのライプツィヒ・プラグヴィッツのアーティスト・クォーターにスタジオを構え、常設展示をしながら絵画に戻ってきました。

彼の色の世界への愛は、感情的な解釈と組み合わされ、彼の作品は、形と色における自己の内面の検証を意味しています。アクリルで描かれた抽象画は、表現力豊かで色の強さもあり、しばしば抽象的な形態と同様に象徴的な言語を用いて、内面的な状況の気分や感情、現代のテーマや非常に波乱に富んだ過去を表現しています。

一見、調和しているように見えても、内部ではポジティブな極とネガティブな極に分かれていることが多いのです。彼の力強い色使いによって、見る人は、痛みと喜び、運命のストロークと成功、悲しみと幸福の瞬間がどのように交互に訪れるかを知ることができます。影と光が交互に現れ、光の中にとどまるように、この作品は、強くて明るい色の鮮やかさを通して、最終的にはポジティブなものを見る人に見せてくれます。

この感情的な経験を通して、色の振動能力によって、見る人に自分自身のポジティブなエネルギーを生み出し、自己効力感を感じるように合図しているのです。