画家がこの絵を描くきっかけとなったストーリーは、世界の中で自分の居場所を探し求め、さまざまな海岸を旅し、海や大洋を渡ることに人生を費やした人の話である。放浪の中で、彼らは新たな地平線を発見しただけでなく、魂の深淵を探求した。この絵は、彼らが新たな発見の寸前、変化の瀬戸際にいたときの比喩であり、周囲の静けさは、変容の嵐が近づいていることを強調するだけだった。 水上のボートは、彼らが生涯求めてきた自由の象徴となった。自由とは突風とは限らず、新たな挑戦の前に休息できる静かな港という形でもたらされることもあるのだ。しかし、人生と同じように、この静けさは一時的なもので、常に動きや闘争がつきまとい、最終的には自分自身や世界に対する新たな理解が生まれるのである。 この絵には、人は自然と同じように多面的で変わりやすいものだという考えが込められている。私たちの中にも、静と嵐、光と闇の両方があり、この相反するものとの調和を見出すことで、私たちは、このキャンバスに映し出された海そのもののように、より偉大で力強く、美しいものの一部となるのだ。