Contemporary antiquity. The Abduction of Proserpine.

コンセプト

私は生まれたときから絵を描いてきました。何年も勉強し、今でも絵の上達は止まりません。私はいつも、「爆弾の下で創作する」と言っていました。そして今、この時が来たのです。そして、そう、私は仕事を続けているのです。ただ、今、私は筆を持って座っていますが、心の中では、怒りや痛み、憤りから絞り出されたものがあります。私たちの多くは、銃で、言葉で、創造性で、さまざまな方法で戦っています。
私はインスピレーションを待つことはありません！インスピレーションは常に私のそばにあるのです。私の信条は、すべての作品に美と光と調和があることです！
私の作品では、自然、女性のイメージ、都市の建築物、海など、私の周りの世界からインスピレーションを受けています。私は、世界や起こっていることについての自分の理解を、絵画の中のシンボリズムを通して表現するのが好きです。私の絵には、様式化、装飾、人物や花、建築物のコラージュがよく使われています。女性のイメージは、私にとって絵画の中で最も重要なものです。
何世紀もの間、女性は自分の個性、感情、経験を表現する権利を奪われてきました。この世界で女性が活躍するのは難しいことで、私は自分を通してこのイメージを伝えています。私は、長年にわたり、女性のイメージを、自然のように脆弱で、官能的で、未知のものとして残しておきたいと考えています。
私は水彩画が好きで、そのとらえどころのなさ、危険さ、予測不可能さに惹かれています。私は、女性像の中にもこうした特徴を見出すことができます。水彩画は繊細で、予測不可能です。絵の具が紙の上でどのように重なり、どのように色が流れ、混ざり合うのか、全くわかりません。私は、女性、花、ルネッサンス、印象派、アールヌーボーなど、自分にインスピレーションを与えてくれる絵画のシリーズを作るのが好きです。
シンボリズムは、物やアイデアの世界を統合するものです。芸術は、シンボルの謎を解く鍵です。比喩、寓意、象徴は、説明できないが、感じることができ、理解できるものを伝える。絵画によるシンボリズムは、自然や人間の本質、謎、因習を理解するのに役立ちます。このパフォーマンスは、色、素材、芸術的技法のコントラストです。 世界には多くの問題があり、戦争、憎しみ、病気などがありますが、私は絵画の中で社会の考え方の一部への支持を表現します。私自身、女性であることを理由に性差別や屈辱、プレッシャーにさらされてきたため、優しく傷つきやすい女性のイメージを描くことが多い。私自身、表現の自由のために戦い、自分がアーティストであることを誇りに思っています。私の絵は、私たちの周りにある美を探すよう、人々にインスピレーションを与えています。