一期一会パステル
Risqueシリーズの最初のパステル画で、長い間待たされたものです。2月の始めに、生徒を待つ時間を埋めるために始めたものです。もともと、黒鉛筆とパステル画の流れはこうして始まったのです。油絵の予行演習のようなものだったのが、いつの間にか作品の主体になっていました。とはいえ、まだ予習中で、2ヶ月ほど前から油絵で推敲を始めました。いずれは、もっとドローイングに戻る時が来るでしょう。でも、たまになら楽しいかもしれません。これはそのうちの一つで、「ジュリアとのモデルセッション - 31-12-21」というライブパステルドローイングの後に描いた最初のパステルです。
イングレス紙
おそらく、この椅子そのものに見覚えがあるのではないでしょうか。他のリスクのペインティングや前述のライブパステルと同じものです。今回は「Risque - 22-02-22」と「Risque - 17-02-22」とほぼ同じ色調で描きました。ゲードマンでは、少し前に新しいイングレスの紙のブロックを買いました。それが棚に並んでいるのを見たとき、すぐに記憶がよみがえりました。1990年代初頭にセルフポートレートをいくつか作りましたが、その後、この種の紙を使うことはありませんでした。この紙には、多くの困難を乗り越えるための敷居の上に横たわる、隠れた愛すべき資質がたくさんある。例えば、その許しがたい性格と解像度の低さは、アーティストに物事を抽象化し、ディテールを入れすぎないようにすることを強いる。私が使用した紙は、ほほえましいマスタードイエローグリーンでした。
オールストレッチアウト
上記の通り、前回の油絵とリンクさせるために同じ配色で描きました。イングレスの紙ではどうなるのか、見てみましょう。構図は、ジュリアに斜めに構えてもらいました。そうすると、斜めの体勢が画面全体に広がっていい感じになります。また、このポジションによって、平野の明暗がきれいに分かれるようにしました。あとは、赤と緑が効いています。素晴らしいモデルがいれば、こんなことができるんですね。
クレアフォンテーヌ・イングレス色紙にパステル画（27.9×21×0.1cm)
アーティストコーネ・アッカース
