「ソフトボディ-ハードシェル "は、人間の複雑な個性と内なる自己のパラドックスを掘り下げるAI支援デジタルアート作品である。 この作品は、人間の魂の脆弱性と、それを守るために構築された強固な防御との微妙なバランスについて考察している。この作品は、本当の自分をさらけ出したいという願望と、さらけ出されたり批判されたりすることへの恐れとの間の内なる葛藤を映し出している。 保護された殻から抜け出して、ユニークな癖を受け入れたいという衝動を感じたことがあっても、目立ちすぎることへの恐れによって抑え込まれたことはないだろうか。自分らしく」というシンプルなアドバイスが、視覚のないパズルを解くように複雑になってしまうのは、人間によくある経験だ。それは、人間であることの意味の核心に語りかけるものであり、真正性と自己保存のバランスをとるという絶え間ない挑戦である。この作品は、ロンドンのブーマー・アート・ギャラリーで開催された「New Artist 6th Edition」展と、2024年にバルセロナで開催される「Women's Essence」展に選ばれました。
版画について：Cansonファインアート紙＋CAOにジクレー版画 作品はいくつかのサイズで限定版として印刷され、今回のオファーは40x40cmのミディアムサイズで、9点の限定版として印刷されたものです。プリントには作者のサインとシリアルナンバーが入ります。作者について：ロシアの北極圏出身で、スウェーデンの芸術写真家としての技術的背景を持つナ・エトゥヴギ。彼女の芸術の旅は2020年に始まり、2022年にはアルテ・ラグーナ賞16の最終選考に残る。2023年には、スウェーデン芸術助成委員会から栄誉ある賞を受賞した。エトゥヴギの作品は、"Photography in the Visual Culture "22/23に掲載されている。 失語症とともに人生を歩むインナの心は、視覚化することはないが、鮮明な概念、感情、感覚で脈打っている。彼女は、単に世界を探検するためにカメラを使うのではなく、彼女独自の心象風景を可視化するためにカメラを使うのだ。
美術評論家のタビシュ・カーンは、インナの芸術についてこう語る：「彼女の作品は、現実と空想の両方の世界、しかし常に自然と調和した異世界へと私たちをいざなうものだ。彼女の作品は、現実と空想の両方の世界、しかし常に自然との調和を保ちながら、私たちを異世界へといざなうものです」。
